DIABOLICAL.EVENTS

Amy Macdonald’s gift for crafting positive, uplifting songs from relatable stories of triumphs, struggles and hope have made her one of the UK’s most beloved artists. That talent has attracted a huge audience, leading to five albums which have gone Top 5 across Europe (including a #1 in the UK and two in Germany), with over 12 million sales, 12 international Platinum certifications, and over a billion streams. She’s a consistently huge draw in the live arena too, having played to more than 5 million people worldwide. Now Amy steps into a new chapter with the news that she will release her sixth album, ‘Is This What You’ve Been Waiting For?’, on July 11th via Infectious. Pre-order/Pre-save HERE. She launches the record alongside its lead single and title track, and also confirms details of a major UK and European tour which includes a huge homecoming arena date at Glasgow’s OVO Hydro. Listen HERE. Amy will build towards the album release with a series of major festival sets, including the Isle of Wight and the Neighbourhood Weekender, as well as further shows in Germany and Switzerland. ‘Is This What You’ve Been Waiting For?’ is a bold new collection of songs that will remind the world of just why they fell in love with her in the first place. Amy holds nothing back in songs full of cathartic release and escapist energy. Simmering with her undefeatable spirit, the topics she explores are born from experience, both first hand and by witnessing other people’s struggles, spanning toxic friendships, feeling trapped in relationships, and daring to break away from the pressures of social expectations. Survival, and the idea of moving forward, prove powerful throughlines on the album. There’s also an appreciation for the fans whose dedicated, enduring support makes all of this possible. Amy says, “I feel very lucky to be in the place I am now. I’ve got this career, good friends, my family, and people still seem to want to hear my music, which is great. There’s a realness in me, something raw – honestly I’m winging it most of the time.” The thrilling title track introduces the record with a pulsating beat and dramatic crashes of the cymbals, as Amy unleashes a euphoric rallying cry. It’s a song that truly captures the electrifying power of a live show, and the connection she feels as she plays her music to an enraptured crowd. It also provides a release from the constant demands of the industry. She adds, “This song was actually inspired by when they opened The Sphere in Las Vegas – I woke up one day and saw all of these videos of it, and I thought, this is incredible! I was totally blown away by it, and it reminded me of how gigs are experiences. It really inspired me and made me think about how music is for me, and gigs have always been the most important part. But streaming has created the demand for new music all of the time – it’s like a constant treadmill. This song is my view on how people always expect more music and social media content.” The single was produced by Nicolas Rebscher (AURORA, Louis Tomlinson), who shares production duties on the album with the Grammy winning Jim Abbiss (Adele, Arctic Monkeys). AMY MacDONALDhttps://www.amymacdonald.co.uk/

For the first time in over six years, JINJER are returning to headline stages across Europe in early 2026. Armed with their most dynamic album to date, Duél, and following years of successful tours and global festival domination, this longawaited run promises to be more than just a tour. It’s a full-circle moment that fans have been waiting for since 2019. Over the past 15 years, JINJER have built a reputation as one of modern metal’s most fearless and forward-thinking bands. Rising from the Ukrainian underground to international acclaim, their blend of progressive groove, technical precision, and raw emotion has earned them over 250 million global streams and views. From viral hits like “Pisces” to the crushing intensity of Macro and the dark complexity of Wallflowers, their discography continues to redefine what heavy music can be. Their newest album, Duél, marks the next evolution. Singles such as “Someone's Daughter,” “Fast Draw,” and “Green Serpent” showcase a band that refuses to settle, pushing deeper into lyrical depth and sonic experimentation. After recent tours with Slipknot, Sepultura, and upcoming tour with BABYMETAL, JINJER have never been more explosive on stage than now. Do not miss this chance to see one of the most powerful and electrifying live bands of the modern era as they bring Duél to life across Europe in 2026. This is more than a return. It is a statement. JINJERhttp://jinjer-metal.com/

Sag HALLO zum ROX Karaoke Dienstag! Von 21:30-2:00 Uhr gehört die Bühne den Roxstars! Lass dich ab 16:00 Uhr von unserer Küchencrew kulinarisch verwöhnen, damit du ab 21:30 Uhr bereit bist, die Bühne zu rocken! Grill, Steaks & More ab 16:00 Uhr!

Nach einem Sommer voll ausverkaufter Festival-Shows und einer Reihe neuer Singles kündigen Kensington aus den Niederlanden mit Stolz die Veröffentlichung ihres neuen Albums „First Rodeo“ an. Das Album erscheint am Ende November und enthält unter anderem die Singles „Moment“, „Little By Little“ und „Stay“. „First Rodeo“ ist das erste Album mit der neuen Lead-Stimme Jason Dowd, der in Louisiana, USA, geboren wurde. Es markiert zugleich die Rückkehr der Band nach einer fünfjährigen Pause, seitdem der frühere Sänger Eloi Youssef Kensington verlassen hat. Für Jason Dowd beginnt mit „First Rodeo“ ein neues Kapitel in seinem Leben: „For me, 'First Rodeo' says it all. It's my first rodeo, where the guys are teaching me the ropes, and it reflects the fun, adventurous spirit we share as a band and friends. And of course, it's a nod to my roots back home.“ Auch der Rest der Band – Casper Starreveld, Jan Haker und Niles Vandenberg – empfindet das Album als echten Neuanfang: „The energy during the making of this record was fantastic. With Jason, there's that raw spark; everything feels alive again. 'First Rodeo' has the feel of a fresh start, but still sounds like Kensington at full throttle. We're incredibly excited to release new music into the world.“ Aber auch live zeigen die Rocker aus Utrecht auf der kommenden Tour einmal mehr, dass sie zu den besten Live-Acts ihrer Heimat gehören: Anfang Dezember füllen Kensington den Amsterdamer Ziggo Dome dreimal in Folge – in Österreich stehen sie Mitte Februar auf der Bühne der Wiener Szene. KENSINGTONhttps://kensingtonband.com/

Three Sisters Tour Based between Amsterdam and Berlin, Goblyns masterfully blend funk, soul, krautrock, and psychedelic hooks. Their sound is driven by sticky, syncopated drum-and-bass grooves and powerful, fuzzy riffs. The (mostly) instrumental trio—made up of brothers Liam and Francis Broek and longtime friend Giovanni Votano, all born and raised in Gqeberha, South Africa—jumped onto the scene in 2023 with the EP This Is Spaghettification. They joined Crazysane Records to release their debut LP, Hunki Bobo, in May ’24, which was met with wide critical acclaim. Since then, they’ve toured Europe and released another impressive album, Three Sisters, in June ’25, introducing Francis’ sweet vocals to the mix. Drawing influence from bands such as The Meters, W.I.T.C.H., CAN, and Kikagaku Moyo, these melomaniacs concoct a sonic purity that resists being nailed down. A third record is set to be recorded in early 2026. Das neue Leben? Reincarnation or escapism? Maybe neither? As for the question of whether the (old) life is still worth living – you’ll have to answer that for yourselves! The four not-so-unknown faces of Vienna’s music scene definitely offer an attractive and loud alternative to your miserable doomscrolling. Theodor Finster (Johnny and the Rotten), known for his energetic drumming style, drives Nick Ratay’s sonic-youthy guitar riffs forward to underline lyrics that are mostly in German, but sometimes in English. The message? Everything and nothing – but at least distorted. That’s exactly what Pauline Mero (Lurch) does on bass, never afraid to push it one step further. And since this noise cocktail still doesn’t make enough racket, David Schrittwieser (Lilac Vegetal) sprinkles in some feedback and piercing lead sounds on top. The four blend the sound of the ’90s and punk, mix it with a whiff of wisful, rancid Grönemeyer/Reiser-style vocals, and deliver their first demo tape with three tracks, released in December 2025. Vorverkauf/Presale € 22,- (+ € 2,20,- Fee) Abendkasse/Doors tba.

Mit vier Jahrzehnten voller Dunkelheit feiern Norwegens Extreme-Metal-Pioniere MAYHEM eine glanzvolle und unbestreitbare Karriere. Sie haben in den Abgrund persönlicher Tragödien geblickt, seismische Umbrüche in der Metal-Szene ertragen und entwickeln sich immer noch zu herausragenden Herolden des Chaos. Wer so viel Geschichte auf dem Buckel hat, lädt auch ebenbürtige Mitstreiter zu einer Tour wie dieser ein: Als Special-Guest wurde kurzerhand die Panzerdivision MARDUK verpflichtet und das USDM Flaggschiff IMMOLATION als Opener für dieses tiefschwarze Package. MAYHEMhttps://www.thetruemayhem.com/https://www.facebook.com/mayhemofficial MARDUKhttps://marduk.nu/https://www.facebook.com/Mardukofficial

Nach einer erfolgreichen Australientournee mit Insomnium gehen Omnium Gatherum im kommenden Februar wieder auf vierwöchige Europatournee. Die „May The Bridges We Burn Light The Way“-Tour wird von der US-Progressive-Death-Metal-Band Fallujah und der schwedischen Melodic-Death-Metal-Band In Mourning unterstützt. Die Tournee, die wichtige Metal-Gebiete Europas abdeckt, startet am 11. Februar in Kopenhagen und endet am 7. März in London. „Hallo Europa! Die OGs sind da! Wir kommen zu euch und spielen Metal für euer Vergnügen. Am 26. Februar geben wir euch unser Bestes mit unseren neuen Songs und natürlich den Klassikern! Die mächtigen Bands Fallujah und In Mourning sind mit von der Partie und sorgen für einen perfekten Abend. Holt euch schnell eure Tickets, denn das wollt ihr nicht verpassen! Wir sehen uns unterwegs!“ – Omnium Gatherum In diesem Jahr arbeitete die Band fleißig im Studio an ihrem zehnten Album. Fans erhielten über Instagram Einblicke hinter die Kulissen. Tickets sichern! OMNIUM GATHERUMhttps://www.omniumgatherum.org/

Englischsprachige Rocksongs in Mundart - Singer-Songwriter Konzerte bei freiwilliger Hutspende.

Grimms Eye: The Vienna based 3 pieced Band Grimms Eye is known for their agressiv mix of Hardcore Punk, Sludge and Doom Metal riffage https://grimmseyeband.bandcamp.com/album/throne Human Behavior: raw and distorted fuzzcore punk madness (bass& drums) from Vienna https://humanbehavior666.bandcamp.com/album/arbeitsteilung-forever The Snub: HC-PUNK from Graz https://thesnub.bandcamp.com/music

Von Donnerstag bis Samstag können Musikbegeisterte verschiedener Genres Live-Musik von internationalen Szene-DJs und -DJanes genießen und auf ein paar Drinks im Dschungel verharren.

Für euch gibt’s die größten und beliebtesten Rockhits der letzten Jahrzehnte bis heute, live und unplugged! Jeden Donnerstag. 100% Live-Musik, 100% Top-Stimmung garantiert. Grill, Steaks & More ab 16:00 Uhr. Showtime immer ab 21:30 Uhr.

HOT WAX Raw punk powerhouse HotWax are ripping up the template and ripping up stages across the UK. With a handful of self released tracks, and barely out of school, Tallulah Sim-Savage (vocals and guitar), Lola Sam (bass) and Alfie Sayers (drums) have already shared festival stages with Queens of the Stone Age, Yeah Yeah Yeahs and The Strokes and their rarified live energy and sound has already won them the support of Nova Twins, Wolf Alice and Jack Saunders. Forging post-punk, grunge and alternative rock, HotWax have created a sound that is both unique and familiar, from the expressive, explosive snarl of vocalists like Karen O and Courtney Love, to the youthful, irreverent zest of Wet Leg, and the unruly, down-low guitar sound peddled by grunge greats Nirvana and Mudhoney. HotWax have been building their stagecraft since their early teens, delivering high-energy and dynamic live performances with a powerhouse of a rhythm section, bass lines that twist and turn, and superfuzz guitar. Having cut their teeth locally in Hastings, and later in Brighton’s punkier scene, HotWax’s earliest incarnations began when Tallulah and Lola were 12, both from musical families they were thrown together to form a band so they could take part in a competition in their hometown. Fast forward to 2023 and they’re a fully formed trio with huge riXs and dynamite lyrics that pull from Tallulah and Lola’s relationship and their own experiences and thoughts about guilt, love, contraception, global warming, teenage years and womanhood. Tallulah and Lola hope to be known first and foremost as musicians who “love playing live”. Tallulah explains, “I can’t think of anything that makes us feel more excited. I really really change. I completely feel like a diXerent person.” HotWax harness the firepower of the grunge pioneers, with great songwriting and musicianship, they possess the imaginative brilliance to stake out a new landscape in guitar music. www.hotwaxofficial.com/ https://www.instagram.com/hotwaxbandd/ AYMZ Die Wucht bleibt, die Intensität wächst – und AYMZ ist jetzt eine Band. Nach Jahren als Soloprojekt von Frontperson Amina wird aus AYMZ eine kompromisslose Viererformation: Mit Eunice (Bass), Ella (Gitarre) und Gabschi (Drums) bündeln sich nun vier musikalische Stimmen zu einer kraftvollen Einheit. Alle seit Jahren in der Wiener Szene aktiv, alle mit Erfahrungen von winzigen Kellerclubs bis zu großen Festivalbühnen – jetzt wird diese Energie verdichtet und gemeinsam auf die Bühne katapultiert. AYMZ schwankt zwischen melancholischer Schwere und explosiver Wut, zwischen roher Verletzlichkeit und ungefiltertem Trotz. Mit „Trost & Scherben“ kündigt sich nicht nur die nächste Single, sondern auch ein leidenschaftlicher Aufruf zum Widerstand an – gegen eine Welt, die zunehmend auseinander bricht. Der Song ist eingängig, aufgeladen und kompromisslos ehrlich – ein Soundtrack für alle, die nicht tatenlos zusehen wollen. https://aymzoffizial.com/ Tickets: https://www.oeticket.com/noapp/event/introduction-night-chelsea-20830061/?affiliate=H95

Effektgeladen, rhythmisch druckvoll, frei und sphärisch. Das Trio Les Lekin treibt dich in die Stürme der Unendlichkeit und durch mildere Gezeiten. Erdige Drums, Cymbals die das Vakuum zerreißen. Bässe wie ein singender (Raum-)Schiffsrumpf. Und eine Gitarre, die abbildet, was Worte nicht vermögen. „Let it come - a flame’s dance attraction, a look to the inside of ourselves. Let it go - all that threatens us, the mirroring image of the outer world. Let it be - what could an may come, the ignition to a voyage beyond our horizons.“ Die Innsbrucker Band Moon Woman verbindet energiegeladenen, psychedelischen Rock mit atmosphärischen Klangwelten und ehrlichen Texten. Zwischen treibenden Gitarrenriffs, kraftvollem Drumming und eindringlichen Vocals entsteht ein Sound, der gleichermaßen roh, emotional und kompromisslos wirkt. Gegründet in der Tiroler Musikszene, haben sich Moon Woman als Band etabliert, die live für Intensität und Authentizität steht. Im vergangenen Jahr tourten sie durch Europas Clubs und Bühnen – von Clubs in Paris bis hin zu den Straßen Roms – mit dem Höhepunkt ihres Auftritts beim legendären Duna Jam Festival an den Stränden von Narnija. Mit ihrer Mischung aus Emotion und Energie schaffen Moon Woman eine Klangwelt mit nachdenklicher Tiefe und explosiver Bühnenpräsenz – eine Band, die man nicht nur hört, sondern erlebt. Vorverkauf/Presale Arena Shop € 18,- (+ € 1,98,- Fee) Abendkassa/Box-office tba.

MundArt - Dialektmusik & Tanzcafé, ein Abend im Zeichen der österreichischen Dialektmusik (unzureichend auch als „Austro-Pop“ bezeichnet), geht in die elfte Runde!! Im Rahmen dieser Veranstaltungsreihe werden regelmäßig Bands & Künstler aus diesem Genre, egal ob brandneu oder arriviert, aufspielen. Wir freuen uns auf die 12. Ausgabe, mit vier großartigen Bands! Mit dabei sind METTERNICH, PFLICHTTERMIN, DAS SCHWARZE HERZ VON ÖSTERREICH sowie TRAXLER & DIE FESCHN HAWARA. Schauen Sie sich das an!! METTERNICH - die Herausforderungen des Wiener Alltaglebens haben neue, ungeahnte Ausmaße angenommen. Neben furchteinflößenden Zahnarztterminen und den Wirren der digitalen Partnersuche, gilt es sich in unsicheren Zeiten ein zweites, wenn auch illegales, berufliches Standbein aufzubauen. Da kann es bald einmal vorkommen, dass man sich einen Urlaub wie früher wünscht. Allerdings ist fürstlicher Strizzirock keine Ponyhofreitschule... METTERNICH haben eine Mission: Die in Österreich bedrohte Rockmusik, muss vor dem Aussterben bewahrt werden. Bewaffnet mit rockigen Riffs, eingängigen Refrains und der obligatorische Portion Wiener Schmäh ziehen die vier Strizzis in den Kampf für die gute Sache. Natürlich dürfen dabei eine Prise Melancholie und a bisserl Nörgelei nicht fehlen. Gegründet wurde die Band im November 2016 von Alexander Karlin, Wolfgang Posch, Bernhard Sattra und David Zenz. Im Feburar 2017 stellten sich METTERNICH erstmals mit dem Musikvideo „Da Winta“ vor. Nachdem weitere Videos auf YouTube veröffentlicht worden waren, spielte METTERNICH erste Konzerte in Wien, worauf bald Auftritte am Hafen Open Air, sowie am Donauinselfest folgten. 2020 veröffentlichte die Band ihr Debüt-Album „G’schichtldrucker“ und 2022 den Nachfolger "Oidakalyptus Now" bei Tempel Records/Preiser Records. PFLICHTTERMIN haben den Rausch der Gefühle geballt auf ihr aktuelles Studioalbum "Lampenfieber" gepresst und laden dich mit zwölf energiegeladenen Tracks ein, in ihre Welt abzutauchen. "Lampenfieber"? Das ist dieses elektrisierende Kribbeln im Körper, dieser eine tiefe Atemzug vor dem Loslegen, dieses intensive Ticken in deinem Ohr bevor die Anspannung ihren Höhepunkt erreicht, sich der Vorhang öffnet und die Show wie ein Feuerwerk zündet. Es darf; nein, es muss getanzt werden, wenn sich packende Rhythmen mit satten Gitarrensounds mischen und sich die unverkennbare Stimme von Front- und Powerfrau Planetenheidi den Weg in deine Gehörgänge bahnt. Was mit einem Kribbeln began, wird mit Lampenfieber zur Ekstase! PFLICHTTERMIN spielen seit Jahren in einer eigenen Welt: bei Auftritten auf allen namhaften Festivals von Nova Rock über Frequency bis zum Attersee Open Air, sowie unzähligen Gigs in Deutschland und Österreich demonstrieren PFLICHTTERMIN geballte Stärke auf der Bühne, animieren zum Abtanzen und lassen dabei keine weiteren Fragen offen!! Ins Leben gerufen wurde DAS SCHWARZE HERZ VON ÖSTERREICH (DSHVÖ) im Jahr 2013 von David STAWA. Alles begann mit dem Komponieren der ersten Songs und dem Experimentieren mit Texten in österreichischer Mundart ... David war seines Zeichens Sänger, Gitarrist und Komponist der Shock-Rock-Band FIRESTORM, die in den 2000er-Jahren erfolgreich durch Österreich und das umliegende Ausland tourten und 4 Tonträger veröffentlichten. Außerdem ist er aktuell auch als Sänger und Co-Songwriter des Heavy-Metal-Projekts THE INNER ME tätig. Mit der Geburt seiner Kinder wurde es dann etwas still um den Frontman, bis - wie oben erwähnt - im Jahr 2013 die Idee geboren wurde, Musik mit heimischen Texten zu machen. Es sollte noch einige Zeit vergehen, bis im Jahr 2021 ein gesamtes Album mit Demoaufnahmen unter dem Titel FEURIGEN MUSIK zustande kam. Ermutigt durch durchwegs gutes bis ausgezeichnetes Feedback fühlte sich David dann ermutigt, Songs für ein Nachfolgewerk zu komponieren. Kompakter und griffiger sollte es sein ... mit Fokus auf eingängige Melodien, ohrwurmhafte Refrains und ein tiefsinniges Textgerüst. 2023 war es dann soweit: der Nachfolger SCHALL UND RAUCH wurde veröffentlicht und knüpft dort an, wo FEURIGEN MUSIK endete ... 2023 wurden auch die Reihen um den Frontman verstärkt: In Daniel TALLAMASSL (David‘s Bruder und langjähriger Weggefährte bei FIRESTORM und THE INNER ME) an Bass und Gesang und Jürgen SCHÄFER (Schlagzeuglehrer, ehemaliger ANGIZIA-Mitstreiter und musikalisches Multitalent) fand sich die perfekte Ergänzung für das nunmehr zur richtigen Band herangewachsene Herzensprojekt. 2024 wurde das Line-Up dann schließlich mit Beate STAWA (ebenfalls langjährige Weggefährtin bei FIRESTORM) an Gitarre und Bianca KOSCH (Mitstreiterin in unzähligen Bands und Projekten (wie z.B. ASHANTEE FOUNDATION, SPOLU, ...)) an Klavier/Keyboard und Gesang mit ordentlichem Pfund Frauenpower bereichert. Musikalisch deckt DSHVÖ den Bereich ROCK-Musik in all seinen Facetten ab, ohne sich stilistisch zu sehr festnageln zu lassen: mal aggressiv, wütend und kraftvoll ... mal sensibel, berührend und nachdenklich ... jedoch immer aufwühlend und durchdringend, mit feinem Gespür für die Komposition ... schwer kategorisierbar, mitreißend, emotional ... einzigartig ... Musik mit und für Herz, Bauch und Hirn! "... weil des ist des einzige, des was du kannst - des einzige was'd willst ..." (Songtext 'Herz von Österreich') TRAXLER & DIE FESCHN HAWARA - Ehrlicher Austropop mit Wiener Schmäh, Herz & Charakter - Musik mit Seele und einer großen Portion Wiener Lebensgefühl. Fünf Musiker, die mit Witz, Gefühl und Erfahrung Geschichten erzählen, wie sie nur das Leben selbst schreiben kann – manchmal wehmütig, manchmal augenzwinkernd charmant, aber immer echt. Im Mittelpunkt steht Georg Traxler – Namensgeber, Songwriter, Texter, Gitarrist und zweite Stimme. Seine Lieder tragen den unverkennbaren Wiener Dialekt und die Handschrift authentischer Erzählkunst: bodenständig, humorvoll und mit einer Prise Nostalgie. An seiner Seite: Paul Venturini, Sänger und Texter, dessen Stimme den Songs emotionale Tiefe und unverwechselbare Persönlichkeit verleiht. Für das Gitarren-Herz der Band sorgt Reinhard Stranzinger auf Lead- und Slidegitarre – ein Ausnahmemusiker mit großer Vergangenheit. Er spielte unter anderem bei Hubert von Goisern in den legendären Alpinkatzen, war Gitarrist bei Supermax und war seit Jahren Mitglied der EAV. Stranzingers Spiel bringt Würze, Tiefe und einen Hauch Rock’n’Roll in den Bandklang. Sowie Andi Wingert – Bassist, Produzent, Keyboarder und Songwriter und Drummer Robert „Bertl“ Baumgartner (von 1998 bis 2014 auch Schlagzeuger der EAV). Ihre Eigenkompositionen „Mei’ Wien“ und „Summatog“ zeigen, wie sehr Traxler & die feschn Hawara in ihrer Heimatstadt und im Wiener Dialekt verwurzelt sind – mit Musik, die das Herz berührt und zugleich ein Lächeln auf die Lippen zaubert. Tickets sichern! METTERNICHhttps://www.metternich.rocks/https://www.facebook.com/Metternichbandhttps://www.youtube.com/MetternichBand PFLICHTTERMINhttps://linktr.ee/pflichtterminhttps://www.facebook.com/Pflichttermin DAS SCHWARZE HERZ VON ÖSTERREICHhttps://schwarzesherz.com/https://www.facebook.com/das.schwarze.herz.von.oesterreichhttps://www.youtube.com/@dshvoe TRAXLER & DIE FESCHN HAWARAhttps://www.traxlerunddiefeschnhawara.at/https://www.facebook.com/traxlerunddiefeschnhawarahttps://www.youtube.com/@TraxlerunddiefeschnHawara

Vorverkauf: 15 € / Abendkasse: 15 € Veranstalter: Escape Entertainment

Litania (Doom/hindustian/psych Band) https://www.instagram.com/litania_band Timestone (Doom, psych Band) https://www.instagram.com/timestone_official The Elephant Tracks (Stunk/Stoner/Punk) https://www.instagram.com/theelephanttracks Eintritt bis 18 Jahre gratis

SUBSTANZ – Soliparty Der Verein Substanz lädt zur alljährlichen Soliparty. Feiert und tanzt mit uns durch die Nacht! Live on stage: GRIPER Griper Shows sind laut, wild und verschwitzt. Das Quartett aus der Stahlstadt serviert euch puristischen „in your face“ Rock’n’Roll mit einer ordentlichen Prise Punk. JOPA, die sehr gute Band Jopa die sehr gute Band nimmt dich an der Hand und mit in die Tiefsee, wir sind alle die Deep Sea Community. XpresidentX (Madrid) Rap HxC Punk aus Spanien Vom Moncloa-Palast aus hat der XpresidentX eine Rap-HXC-Punk-Band gegründet, um das Vertrauen der Bevölkerung zurückzugewinnen und so die Welt durch sarkastische Slogans voller schwarzem Humor zu beherrschen. Rötten Schock (München) Corazon Anarchopunk Trio-Band mit politischen Texten,meistens auf Spanisch. HxC/Punk mit sozialkritische Texte auf Spanisch/Deutsch/Englisch gegen Nazis, Patriarchat oder Gentrifizierung. Ihre live Shows sind energisch und intensiv, also keine Zeit für Gespräche, nur für Spass, Tanzen und Pogo. VIVA la Anarkia! On the decks: Mess kj (meduxa collective) Die Friedrich (HYDRA)

Der Verein Substanz lädt zur alljährlichen Soliparty. Feiert und tanzt mit uns durch die Nacht! Live on stage: GRIPER: Griper Shows sind laut, wild und verschwitzt. Das Quartett aus der Stahlstadt serviert euch puristischen „in your face“ Rock’n’Roll mit einer ordentlichen Prise Punk. JOPA, die sehr gute Band: Jopa die sehr gute Band nimmt dich an der Hand und mit in die Tiefsee, wir sind alle die Deep Sea Community. On the decks: Mess kj (meduxa collective)

Von Donnerstag bis Samstag können Musikbegeisterte verschiedener Genres Live-Musik von internationalen Szene-DJs und -DJanes genießen und auf ein paar Drinks im Dschungel verharren.

Nach ihrem Live-Debüt auf dem renommierten „Roadburn Festival“ in den Niederlanden ging es für die Britin steil bergauf: Seitdem tourte A.A. Williams mit Acts wie Cult of Luna, Explosions In The Sky, Russian Circles, Sleep Token und The Sisters of Mercy durch die ganze Welt. Damit nicht genug, sie hat sich außerdem als Headline-Künstlerin etabliert – einschließlich einer Show in der legendären Queen Elizabeth Hall in London. Auf ihren Alben „Forever Blue“ (2020), „Songs From Isolation“ (2021, eine Solo-Coversammlung, die während der Corona-Pandemie aufgenommen wurde) und „As The Moon Rests“ (2022) verknüpft sie Post-Rock und Neo-Klassik-Elemente – der spannende Mix wird auch von der internationalen Presse gefeiert. Da sie sich nicht auf ihren Lorbeeren ausruhen will, hat A.A. Williams auch eine Reihe von „Begleitstücken“ mit den japanischen Post-Rock-Titanen MONO („Exit In Darkness“) veröffentlicht. Auch das 2021 veröffentlichte Werk „arco“ zeigt ihr großes Talent: A.A. Williams schafft es, das Material ihrer rockigen Debüt-EP mit einem Streicher-Ensemble zu erweitern – ihre klassische Ausbildung und ihr Können kommen ihr dabei freilich zugute. www.aawilliamsmusic.com/ www.facebook.com/aawilliamsmusic www.instagram.com/aawilliamsmusic/ www.youtube.com/@AAWILLIAMSMUSIC Support: SPOTLIGHTS www.spotlightstheband.com/ Tickets: www.oeticket.com/event/a-a-williams-chelsea-20295529/?affiliate=F76

Burn with Hate Festival 21.02.26 Einlass: 17:30 Uhr 🇦🇹 Mit dem 𝕭𝖚𝖗𝖓 𝖂𝖎𝖙𝖍 𝕳𝖆𝖙𝖊 🔥 bringen wir ein neues Metal-Festival nach Oberösterreich! Unsere Ausrichtung ist klar: Extreme Metal in all seinen Formen. 🗓️ Das erste Fest findet am 21. Februar 2026 im OKH Vöcklabruck statt. Mit dabei sind: – Tryglav [HR] – Outlaw [BR/DE] – Kanine [FR] – erste Österreich-Show – Heidnir [AT] – Album Release Show – Morost [SI] Sollten Fragen oder Anmerkungen bestehen, schickt uns einfach eine Mail an contact@burn-with-hate.com. 🇬🇧 With 𝕭𝖚𝖗𝖓 𝖂𝖎𝖙𝖍 𝕳𝖆𝖙𝖊 🔥 we’re bringing a new metal festival to Upper Austria! Our focus is clear: Extreme Metal in all its forms. 🗓️ The first edition will take place on 21 February 2026 at OKH Vöcklabruck. With us are: – Tryglav [HR] – Outlaw [BR/DE] – Kanine [FR] – first show in Austria – Heidnir [AT] – Album Release Show – Morost [SI] If you have any questions or comments, just drop us a line at contact@burn-with-hate.com. Vorverkauf: 36 € Karten erhältlich bei: Kupf Ticket Ort: EG Veranstaltungssaal, EG Bar, Barrierefreier Zugang Veranstalter: Burn with Hate

HALL OF ROCK #11 feat.: HEROES AND HEROINE | LEGION OF BOKOR | JET SNAKES | PINK MOON | BIOGLYCERIN | MARBELITE Tickets sichern! HEROES AND HEROINEhttps://www.facebook.com/heroesandheroine LEGION OF BOKORhttps://www.facebook.com/LegionOfBokor JET SNAKEShttps://www.instagram.com/jetsnakesmusic/ PINK MOON BIOGLYCERINhttps://www.facebook.com/BIOGLYCERIN MARBELITE

Zurück auf die Bühne, wo alles begann. Freut euch auf das längste VERTILIZAR Konzert ever! Inklusive brandneuer Songs, fetter Liveshow und jede Menge Überraschungen!

Vorverkauf: 15 € / Abendkasse: 20 € Veranstalter: Escape Entertainment

Die Show wurde von der SiMM City in den Gasometer hochverlegt. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit. Seid ihr bereit für ROCK, RAP und ZAUBERSHOW? The Butcher Sisters kommen am 21. Februar 2026 nach Wien in die Simm City um euch zu verzaubern! Tickets sichern! THE BUTCHER SISTERShttps://www.facebook.com/thebutchersisters

Die Show wurde von der SiMM City in den Gasometer hochverlegt. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit. Seid ihr bereit für ROCK, RAP und ZAUBERSHOW? The Butcher Sisters kommen am 21. Februar 2026 nach Wien in die Simm City um euch zu verzaubern! Tickets sichern! THE BUTCHER SISTERShttps://www.facebook.com/thebutchersisters

Von Donnerstag bis Samstag können Musikbegeisterte verschiedener Genres Live-Musik von internationalen Szene-DJs und -DJanes genießen und auf ein paar Drinks im Dschungel verharren.

𝗔𝗖𝗛𝗧𝗨𝗡𝗚 – Die Show wurde in den Viper-Room verlegt. Alle bisher gekauften Tickets behalten ihre Gültigkeit. EUROPE 2026 Das härteste Package des Jahres 2026 kommt auf uns zu: 𝗦𝗔𝗡𝗚𝗨𝗜𝗦𝗨𝗚𝗔𝗕𝗢𝗚𝗚 𝗙𝗨𝗟𝗖𝗜 𝗚𝗔𝗧𝗘𝗦 𝗧𝗢 𝗛𝗘𝗟𝗟 𝗖𝗘𝗟𝗘𝗦𝗧𝗜𝗔𝗟 𝗦𝗔𝗡𝗖𝗧𝗨𝗔𝗥𝗬 It’s definitely our most death metal record, our most personal record, our most focused and brutal record to date,” says SANGUISUGABOGG frontman Devin Swank when asked to sum up the Ohio brutalists’ latest album, Hideous Aftermath. Known for being THAT band with the unpronounceable name and unreadable logo, SANGUISUGABOGG has made a record as gore-obsessed and violence inclined as any of their prior works including Tortured Hole (2021) and Homicidal Ecstasy (2023), but with a career-defining command over their ugly art. Says Devin: “It’s the one where we rolled our sleeves up and brought our A-Game.” Hideous Aftermath is the work of a band who has already cut a bloody swath into the underground and beyond. SANGUISUGABOGG has emerged from the sweat and grime of countless US and international tours with the likes of Cannibal Corpse, Lorna Shore and Kublai Kahn as well as festival slots and their own headline runs. They’ve ensnared scores of new converts to their brand of the brutally absurd. Now in 2025, the ‘Bogg’s third full length leaves any “caveman death metal” tags in the dust. From album opener, “Rotten Entanglement”to the senses-pulping finale of “Paid in Flesh” this is the sound of SANGUISUGABOGG flexing every muscle they have. Tickets: metalticket.at (billiger!!) und Öticket

ACHTUNG: Die Show wurde in den VIPER ROOM verlegt, bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. SANGUISUGABOGGhttps://sanguisugabogg.com/https://www.facebook.com/sanguisugabogg

ACHTUNG: Die Show wurde von 22.02.2026 auf 11.09.2026 verschoben. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. ****** Shindy kehrt 2026 zurück auf die Bühne! Nachdem das Ausnahmetalent mit „In meiner Blüte“ und der dazugehörigen Tour neue Maßstäbe im Hinblick auf sein beeindruckendes Live-Game gesetzt hat, gastiert der Greatest mit acht Konzerten wieder in den größten Hallen Deutschlands, Österreich und der Schweiz – und wird dort nicht nur sein kommendes Album „Blüte 2“ präsentieren, sondern auch Stagedesign und Showmanship, Special Guests und Setlist auf ein gänzlich neues Level heben und seine beispiellose Legacy fortführen. Denn mit jeder Menge Gold- und Platinplatten, einer Handvoll Alben sowie einer Bestseller-Biografie an der Spitze der Charts setzt Shindy mit jedem weiteren Release wieder einen neuen Standard in Sachen Sound und Style. In zehn Jahren ist er so zu einem der erfolgreichsten und einflussreichsten Rapper des Landes geworden, der längst Legendstatus genießt – und mit seinen visionären Ideen auch on stage immer wieder neue Standards definiert. SHINDY