DIABOLICAL.EVENTS

Die Blechbläser der Münchner Philharmoniker. Seit über 40 Jahren auf der Bühne, jedes Ensemble-Mitglied ein ausgewiesener Spitzenmusiker, da läge es nahe, der Gruppe Blechschaden das Etikett „altbewährt und nie erreicht“ aufzukleben. Aber das ist ja nur die eine Seite der Blech(bläser)-Medaille; die andere, für die sie von ihrer treuen Fangemeinde geliebt wird, ist ihr unermüdliches Engagement, der Musik ihre spaßige Seite abzugewinnen und dabei jeden Versuch, unbedingt zwischen U- und E-Musik unterscheiden zu wollen, geradezu ad absurdum zu führen. Die weltweit bekannte „Spaßfraktion“ der Münchener Philharmoniker zeigt mit jedem ihrer Auftritte, dass jede Art von Musik, egal ob Pop oder Oper, Musical oder klassische Symphonie, zum Vergnügen werden kann, bietet man sie nur richtig, also unkonventionell, dar. Auch im neuen Programm für ihre Tournee 2025 mixen die philharmonischen „Fremdenlegionäre“ die verschiedenen musikalischen Genres zu einem höchst unterhaltsamen Melodien-Cocktail, garniert mit urkomischen Moderationen und Einlagen. Vor allem ihr schottischer Leiter Bob Ross greift dabei ganz unschottisch großzügig in die Humor-Kiste. Ob „Klassik, aber mit Humor“ („Nessun dorma“ aus Puccinis Oper „Turandot“), Musical-Hits „in Blech“ („I Don’t Know To Love Him“ aus Webbers „Jesus Christ Superstar“) oder eine plötzlich orchestral erklingende Pop-Hymne („Earth, Wind and Blechschaden Fire“): Bei all der ernsthaften Professionalität, mit der die Musiker ihre Instrumente, beherrschen, steht für Blechschaden immer eines im Vordergrund: Dem Publikum Spaß an der und um die Musik herum zu bereiten. Geht das in Bayern ohne Bayerisches? Natürlich nicht! Also darf auch etwas Zünftiges wie der „Steingadener Musikantenmarsch“ nicht fehlen. Der Münchner Merkur beschrieb die außergewöhnliche Fähigkeit des Ensembles um seinen Gründer Bob Ross, musikalische Perfektion mit höchster Unterhaltungskunst zu verbinden, treffend so: „Blechschaden bedeutet die perfekte Aufhebung aller Grenzen zwischen E- und U-Musik“ und die Neue Westfälische Zeitung fasste das Resümee eines Blechschaden-Konzert in die goldenen Worte: „'We are the Champions' klingt es sinfonisch kompakt durch den Raum – ja fürwahr, das sind sie, und die Zugaben von 'Rocky' bis zu einem knackigen irischen Rundtanz sind ebenfalls vom Feinsten – kein Wunder, dass sie schon zweimal den ‚Echo-Klassik‘ gewannen.“ Doch der Worte sind genug gewechselt, nun lasst uns endlich Taten hören: „Blechschaden“ ist wieder live on Tour – diesen humorvollen Ausflug in die Welt der Musik sollten Sie sich nicht entgehen lassen!

„Sei mutig – rock die Bühne!“ Das Sunshine Open Mic ist eine regelmäßig stattfindende, offene Bühne in Linz, die Künstler:innen aller Genres – von Musik und Poetry bis Comedy und Performance – eine wertschätzende Plattform bietet. In entspannter Atmosphäre treffen sich unter dem Motto „Be brave – Rock the stage!“ Kreative, Kulturliebhaber:innen und neugieriges Publikum, um gemeinsam einen inspirierenden Abend zu erleben. Das Event fördert die lokale Kulturszene, unterstützt Nachwuchstalente und trägt aktiv zu einem vielfältigen und inklusiven Kulturangebot in Linz bei.

Die Band präsentiert einen einzigartigen Abend, der Blues, Rock und Indie miteinander vereint. Unter der Leitung der beiden Gitarrenvirtuosen Hermann Posch und Jimi Dolezal, bekannt für ihre meisterhafte Beherrschung des Blues, wird die Bühne von der charismatischen Sängerin Mary Broadcast bereichert. Mit ihrer kraftvollen Stimme und musikalischen Vielseitigkeit haucht sie den Songs neues Leben ein. Gemeinsam versprechen sie ein Konzert voller Emotionen, Improvisation und musikalischer Exzellenz. Ein Muss für Liebhaber authentischer Musik.

Lucio Corsi, ein italienischer Singer/Songwriter aus Vetulonia in der Provinz Grosseto in der südlichen Toskana. Sein Sound reicht von klassischer, italienischer Liedermacherkunst über psychedelischen Rock der 60er Jahre bis hin zu Blues und Folk. Lucio Corsi verbindet Glam-Anleihen der 70er mit modernem Cantautore-Pop und arbeitet eng mit Regisseur und Co-Produzent Tommaso Ottomano zusammen. 2025 vertrat er Italien beim Eurovision Song Contest mit dem Titelsong „Volevo essere un duro“; im selben Jahr erhielt er den Targa Tenco Preis für das beste Album. 2026 kommt er im Rahmen seiner "Tour Europeo 2026" nach Wien. Tickets sichern! LUCIO CORSIhttps://luciocorsi.com/

Sag HALLO zum ROX Karaoke Dienstag! Von 21:30-2:00 Uhr gehört die Bühne den Roxstars! Lass dich ab 16:00 Uhr von unserer Küchencrew kulinarisch verwöhnen, damit du ab 21:30 Uhr bereit bist, die Bühne zu rocken! Grill, Steaks & More ab 16:00 Uhr!

presented by ROLA MUSIC 19:00 Doors 20:00 Manic Days 20:50 Romes Romes - Raw Overdriven Mind Expansion Systems - is an electronic rock duo of brothers from Toronto, Canada. The pair meld analog chaos with digital precision creating a singular, high-voltage sound drawing influence from 90s grunge and electro to industrial and dance-punk. The duo’s debut album SONIC TRASH (releasing independently on November 14 2025) is abrasive yet polished, electronic yet deeply human. It combines elements of DIY experimentation and distorted synths with hard-hitting rhythms and the punk energy and ethos reminiscent of the bloghouse era. Support: Manic Days Vorverkauf € 22,- (exkl. Gebühren) Abendkassa € 28,-

Als Cryptopsy 1993 aus Montreal, Quebec, auftauchten, hinterließ ihre bahnbrechende Mischung aus technischem Können und brutaler Intensität einen unauslöschlichen Eindruck im Extreme Metal. Cryptopsy demonstrierten sofort mit ihrem Debütalbum ihr beispielloses musikalisches Können. „Blasphemy Made Flesh“ (1994) legte den Grundstein für eine Karriere, die von Innovation und Grenzüberschreitung geprägt war. Ihr nächstes Album festigte die Position der Band als Pioniere des Death Metal. „None So Vile“ (1996) brachte ihnen viel Lob von Kritikern und eine treue Fangemeinde auf der ganzen Welt ein. „Brutal und wunderschön chaotisch … ein Muss für die Sammlung jedes Extreme-Metal-Fans“, schrieb Metal Hammer und kürte „None So Vile“ zu einem der besten Death-Metal-Alben aller Zeiten. Cryptopsy hat sich im Laufe seiner geschichtsträchtigen Karriere kontinuierlich weiterentwickelt. Ihre 30-jährige Diskografie lässt sich nicht in eine bestimmte Kategorie einordnen und reicht von Jazz-Fusion auf „Whisper Supremacy“ (1998) über die avantgardistischen Rhythmen von „Once Was Not“ (2005) bis hin zu den melodischen Experimenten von „The Unspoken King“ (2008). 2012 veröffentlichte Cryptopsy ihr gleichnamiges Album, das eine Rückkehr zu ihren brutalen Wurzeln signalisierte. Drei Jahre später begann die Band mit „The Book of Suffering“, einer ambitionierten zweiteiligen EP, die Decibel als „absoluten Kracher“ bezeichnete. Nach fast 30 Jahren Karriere gewann Cryptopsy den JUNO Award für das beste Metal/Hard Music-Album für ihr aktuelles Album „As Gomorrah Burns“ (2023). Darauf folgte eine weitere prestigeträchtige Auszeichnung: Sie begleiteten Death to All auf einer Nordamerika-Tournee. Neben ihrer gefeierten Diskografie haben ihre unermüdliche Arbeitsmoral und ihr Ruf als glühende Live-Performer Cryptopsy zu einer der einflussreichsten und angesehensten Metal-Bands gemacht. Obwohl ihr Erbe fest etabliert ist, bleibt die Band der Erweiterung extremer Musik verpflichtet. Nachdem sie nun bei Season of Mist unterschrieben hat, bereiten sie sich auf die Veröffentlichung neuer Musik sowie definitiver Neuauflagen ihres Klassikerkatalogs vor. CRYPTOPSYhttps://www.instagram.com/cryptopsyofficial/https://www.facebook.com/cryptopsyofficialhttps://www.youtube.com/@CryptopsyDeathMetal

ARCANE BLOOM https://www.instagram.com/arcane.bloom/reels/ Arcane Bloom brings a diverse and colourful repertoire of intense songs to Vienna’s stages, seamlessly traveling between the realms of rock, metal, funk, and psychedelic music. METAK https://www.instagram.com/metak.official/ METAK delivers a powerful fusion of thunderous metal with infectious funk grooves, creating a sonic landscape that hits like a sledgehammer. MARBELITE https://www.facebook.com/profile.php?id=61561662462430 Marbelite are a Vienna-based indie/alternative band turning raw emotion into cinematic soundscapes – multifaceted, intimate, and always unmistakably their own. VVK bei den Bands, im Wiener LP Café und im Club

The mighty Airbourne are back in the game with ‘GUTSY’, the band’s first new song in six years; bristling with attitude and intent, this is Airbourne on steroids – “fired up & pissed off” and ready to take on the world… “Get GUTSY, I die hard, you can’t stop me once I start…” For frontman / lead guitarist Joel O’Keeffe, his brother Ryan on drums, plus longstanding bassist Justin Street and more recent recruit Brett Tyrrell, rhythm guitar, ‘GUTSY’ power-fully underlines all of the values they hold dear – the ‘blood ‘n’ sweat’ commitment to the rock ‘n’ roll cause, plus the desire to honour the true heroes of the genre… AIRBOURNEhttps://airbournerock.com/home

Für euch gibt’s die größten und beliebtesten Rockhits der letzten Jahrzehnte bis heute, live und unplugged! Jeden Donnerstag. 100% Live-Musik, 100% Top-Stimmung garantiert. Grill, Steaks & More ab 16:00 Uhr. Showtime immer ab 21:30 Uhr.

Moonstone EU Tour 2026 19:00 Doors 20:00 LILLIE CREATURES 21:00 KÆRY ANN Rooted in the essence of psych/dark folk of her debut, Kæry Ann’s artistic journey expands as it embraces doom and stoner influences, exploring deeper and more immersive sonic landscapes. Her music delves into introspection, where emotions take shape through dreamlike and symbolic imagery. Her debut album, Songs of Grace and Ruin, was released in 2023 by the Berlin-based label Anomic Records. The record was well received by radio stations and music magazines, earning praise from Cvlt Nation, Post-Punk, Visions, and Rumore. Two of its tracks were selected for the soundtrack of the American film Birth/Rebirth, a Sundance Film Festival nominee, and the Italian crime series Brennero. After the release, she toured across Europe with her band. In January 2026 Kæry Ann will release her second album, Moonstone, via Subsound Records. The album will reflect a stronger collaboration with the band, both in writing and arrangement process, with Francesca Papi on bass, Davide Rosa on guitar, and Fabio Orticoni on drums. https://www.facebook.com/kaeryann/ Lillie Creatures is a super space folk live-sampling one-girl band of Austrian origin. Otherworldly with a punk-hearted tweak, their entrancing performances fuse haunting vocal harmonies and pulsating guitar loops into an idiosyncratic micro-orchestra. Drawing from psychedelic, ethereal wave, avant-pop, space rock and process music, their voice spans angelic melodies and dark chants along multi-layered acoustic guitar compositions delivering bass, percussion, and textured, hypnotic riffs. Vorverkauf Arena-Shop € 16,- (+ € 1,76,- Fee) Abendkassa tba.

Österreichs größter Live-Music-Contest die Planet Festival Tour geht in die nächste Runde. Qualifyings in ganz Österreich - Playoffs in der ((szene)) Wien - Final Big Bang in der Planet.tt Raiffeisen Halle im Wiener Gasometer. Für JEDEN Finalisten gibt es Bargeld zu gewinnen: 1.Platz € 12.000.- 2.Platz € 2.000.- 3.Platz € 1.000.- jeder weitere Platz € 500.- Zusätzlich mindestens 10 Festival-Slots und Gigs (wie z.B. Nova Rock, Sziget, Donauinselfest...), ein Vollstipendium an der Jam Music Lab University, Studiopreise und Equipment– Preise im Wert von insgesamt rund 150.000 Euro! 100% Festival-Feeling und 50% der Eintrittseinnahmen für die Bands! BESIDE THE BLUEhttps://www.instagram.com/besidetheblue.music/# ANO MALIEhttps://www.instagram.com/ano.maliemusik/profilecard/?igsh=dXpuemg1a2Y1NGZz PAINTED DESERT HONESTLY, THE WORSThttps://instagram.com/honestlytheworst?igshid=YmMyMTA2M2Y= SILENCEhttps://www.instagram.com/silence.band24?igsh=MnMwbTljdm5jOGpj CHRISTOPH BACHhttps://www.instagram.com/christoph_bach_musik?igsh=NmJnOHN4ZGFseHBj&utm_source=qr Special Guest: WIRKUNGSGRADhttps://www.instagram.com/wirkungsgradband/ Alle Infos rund um die Planet Festival Tourhttp://www.planetfestivaltour.at

KARG wurde im Sommer 2006 als Ein-Mann-Projekt gegründet. Mittlerweile eine Band mit furioser, hysterischer Mischung aus Atmospheric Black Metal und einer großen Portion Post Rock, mit Einflüssen aus Grunge, Shoegaze und Post Punk. KARG veröffentlichten u.a. das Studioalbum „Dornenvögel” und zuletzt ihre Albem „Traktat“, „Resignation“ und „Marodeur“ (2025 bei AOP Records veröffentlicht). Zieht euch schon mal warm an !! LineUp: Michael J.J. Kogler – Vocals, Lyrics, Bass Guitar Georg Traschwandtner – Guitars Daniel Lang – Guitars, Vocals Paul Färber – Drums Christopher Pucher – Guitars, Vocals https://www.facebook.com/kargband https://www.instagram.com/karg.official/ WELTENBRANDT gegründet 2018 kombiniert gängige Genreelemente von Black Metal mit Post-Rock, Ambient und Klassikelementen und schlägt damit in die emotionale Kerbe des Schwarzmetalls ein. Das erste Album „Schöpfung“ erschien 2018. Ausgehend von ihrem Live-Debüt im April 2018, kann die Band bereits auf viele Auftritte mit Bands wie Austere oder Festivals wie dem Transcending Visions zurückblicken. Mit ihrem Album „Transzendenz Schatten Romantik“ erhielten sie gute Kritiken von der Fachpresse. Ein absolutes Muss für Fans von emotionalem Black Metal! https://www.instagram.com/weltenbrandt/ https://www.facebook.com/weltenbrandt NEKRODEUS wurde 2013 gegründet und begann mit einem Demo irgendwo zwischen Death Metal und Sludgecore. Die äußerst kreative Band befindet sich derzeit auf ihrem künstlerischen Höhepunkt und verbindet gekonnt Musikrichtungen wie Black Metal, HC Punk, Death Metal und Grindcore. In ihren gesellschaftskritischen Texten wird schnell klar, dass die vierköpfige Band etwas zu sagen hat. Die Band, bestehend aus Sebastian Lackner (Gitarre – auch Live-Mitglied bei ELLENDE), Stefan Rindler (Gesang), Paul Färber (Schlagzeug – auch KARG & Live-Mitglied bei ELLENDE und HARAKIRI FOR THE SKY) und Lukas Benedicic am Bass, kann es kaum erwarten, euch den Tag musikalisch zu versüßen. https://www.instagram.com/nekrodeusofficial/ https://www.facebook.com/nekrodeus TICKETLINK https://kupfticket.com/events/sugarfeast-vol-iv-karg-weltenbrandt-nekrodeus erm. Tickets für Student:innen € 20 / Vorverkauf € 22 / Abendkassa € 24 Tickets können auch per Email reserviert werden: zkure@servus.at

Sag HALLO zum ROX Karaoke Dienstag! Von 21:30-2:00 Uhr gehört die Bühne den Roxstars! Lass dich ab 16:00 Uhr von unserer Küchencrew kulinarisch verwöhnen, damit du ab 21:30 Uhr bereit bist, die Bühne zu rocken! Grill, Steaks & More ab 16:00 Uhr!

Am 11. Februar wird die Raiffeisen Halle im Gasometer zum Schauplatz eines musikalischen Ausnahmezustands: IGORRR kehren mit ihrer bizarr-genialen Mischung aus Death- und Black Metal, Breakcore, Barock, Balkan und Klassik nach Wien zurück. Was der französische Klangvisionär Gautier Serre auf die Bühne bringt, sprengt jedes Genre – zwischen Chaos, Virtuosität und göttlichem Wahnsinn. Ein Abend für alle, die Extreme lieben und sich von purer Kreativität überwältigen lassen wollen. IGORRRhttps://igorrr.com/

FINAL DOSE: With an inception heading back to the year 2020, UK’s Final Dose have built a reputation from its feral blend of black metal’s icy malevolence and the raw, uncompromising power of punk through the release of a demo, an EP and a full-length album in 2023.With the experience of touring across the US and Europe granted by the excellent reception of aforementioned “Void Inside”, Final Dose return with a vengeance, a bone-crushing slab of savagery and frostbitten fury entitled “Under the Eternal Shadow”. https://finaldose.bandcamp.com/album/under-the-eternal-shadow PRAYER POSITION: Prayer Position is a harsh, blackened punk band from Boston, MA. Their sound is rooted in sonic extremes, blending elements of primitive black metal, raw punk, and power electronics. Their live performances are marked by a feral cacophony in near darkness, with violently rattling chains, piercing noise, and an atmosphere of chaos and threat. Prayer Position’s self titled debut was released as a limited run cassette in 2021 on Rhode Island’s Primitive Propaganda, and was reissued years later on vinyl by Poisonous Sorcery. They had also contributed to Blood Price, a four way split along with Final Dose (UK), Otras(Slovakia), and Haunting Figure, which was released in the EU by Into Endless Chaos, and in the US by Neon Nile. Prayer Position is currently working on a new full length LP. https://primitivepropaganda.bandcamp.com/album/prayer-position?

Campaign for Musical Destruction 2026 Es gibt nicht viele Touren, die Jahrzehnte überleben und immer noch genauso interessant und einflussreich sind wie die ...Campaign For Musical Destruction Tour. Diese führt Napalm Death bereits seit über 30 Jahren durch die Welt und macht am 12. Februar in der Arena Halt. Die Tour kann stets durch eine bunte Mischung aus extremer, kreativer Underground-Musik überzeugen. Als Gäste sind heuer die US-Thrash-Legende Whiplash, die UK Punks Varukers, die Doomer Dopelord sowie die Wiener Hardcore-Punks Urban Misery mit dabei! Vorverkauf Arena Shop € 35,- (+ € 3,50,- Fee)
 Abendkassa tba.

Österreichs größter Live-Music-Contest die Planet Festival Tour geht in die nächste Runde. Qualifyings in ganz Österreich - Playoffs in der ((szene)) Wien - Final Big Bang in der Planet.tt Raiffeisen Halle im Wiener Gasometer. Für JEDEN Finalisten gibt es Bargeld zu gewinnen: 1.Platz € 12.000.- 2.Platz € 2.000.- 3.Platz € 1.000.- jeder weitere Platz € 500.- Zusätzlich mindestens 10 Festival-Slots und Gigs (wie z.B. Nova Rock, Sziget, Donauinselfest...), ein Vollstipendium an der Jam Music Lab University, Studiopreise und Equipment– Preise im Wert von insgesamt rund 150.000 Euro! 100% Festival-Feeling und 50% der Eintrittseinnahmen für die Bands! STEEP RUSHhttps://www.instagram.com/steep.rush_band?igsh=eXpmbHVsZXEwNThh LUDEXhttps://www.instagram.com/ludex_official?igsh=MWthMjNwYjNod2d4cA== MAGNOLIAN MOODShttps://www.instagram.com/magnolian.moods?igsh=dnR1cHAzemszOGxq KOAN AKKUhttps://open.spotify.com/artist/1HjBeUQ8Z9AMSqrC5TTOGL?si=T7r7UXn3SxiydpwF9PG6fQ OS MUDOShttps://www.instagram.com/osmudos_band?igsh=bzQ2Mm85Nzg5ZjMw Q-BASH Special Guest: KIPODhttps://www.instagram.com/ki.pod/ Alle Infos rund um die Planet Festival Tourhttp://www.planetfestivaltour.at

OUT OF THE WELL “ALETHEIA” Album-Releaseparty mit WILDHUNT + KÜENRING + DIAMOND FALCON 19:00 Doors 19:45 DIAMOND FALCON 20:50 KÜENRING 22:00 WILDHUNT Fast eine Dekade nach der VeröJentlichung ihres Debütalbums feiern die 2012 formierten Wiener Heavy Thrasher WILDHUNT den Release ihres zweiten Studioalbums „ALETHEIA“ – und das exakt 56 Jahre nach dem Erscheinen des wohl ersten echten Metalalbums: BLACK SABBATH! Auf ihrem neuen Werk knüpft die Band konsequent an den mit dem Debütalbum „Descending“ eingeschlagenen Mix aus detailverliebtem, energiegeladenem Thrash Metal und epischen Songstrukturen an – und führt die Wilde Jagd in bisher unbekannte Gefilde. ALETHEIA – Chastise all deceit! Die Musik von KÜENRING ist stark beeinflusst vom Heavy Metal und Hard Rock der 80er Jahre. 2025 haben die „Hounds“ ihr drittes Album „In Search of Paradise“ veröffentlicht. Ob straight oder progressiv – KÜENRING zeichnen sich durch einprägsame Melodien, bissige Riffs und energiegeladene Live Shows aus. DIAMOND FALCON wurde 2011 von Vin Weazzel (Gesang) und Steve Savage (Gitarre) gegründet und sind seitdem ein fester Bestandteil der heimischen und internationalen NWOTHM-Szene. Mitte 2012 war das Line-up komplett, was 2014 zur Veröffentlichung des Debütalbums „Heavy Metal Combat“ und 2017 zum Nachfolger „Falcon’s Revenge“ führte. Nach mehreren Besetzungswechseln fand die Band schließlich ihre heutige Formation mit Ferdl am Bass und M.T.O. an der zweiten Gitarre. In dieser Besetzung entstand die EP „New Sh!t 2019“ (2022) und das aktuelle Album „Gates of Hell“ (2024). Während ihre frühen Werke stark im NWOBHM und Speed Metal verwurzelt waren, schlägt ihr jüngstes und bereits drittes Album „Gates of Hell“ einen neuen Weg ein. Das Tempo ist gedrosselt, der Fokus liegt auf groovenden Riffs und markanten Melodien, die dem Bandsound eine dunklere, schwerere Atmosphäre verleihen. Passend dazu, zeichnet die Band das Bild einer Dystopie – hin- und hergerissen zwischen dem Streben nach einer besseren Zukunft und der Ernüchterung über engstirnige und egoistische Machthaber. Ab 23:30 – Aftershow Metal Party! Vorverkauf/Presale Arena Shop € 21,- (+ € 2,50,- Fee) Abendkassa/Box-office € 27,-

MY BABY BABY BALLA BALLA lautet das Motto dieses Konzertes, das nicht zufällig im Fasching stattfindet. ART-ROCKERS sind bei diesem Motto sicher die absolut passende Band. Die Rosenstüberl-Legenden leben die Roaring 60s, wie es nur Zeitzeugen können. Sie greifen dabei tief in die HIT-Kiste der 70er- bis 90er-Jahre mit den bekanntesten Nummern der Bee Gees, Black Sabbath, CCR, CSNY, Eric Clapton, Deep Purple, von den Dire Straits, Golden Earring, Pink Floyd, Status Quo, T-Rex bis hin zu ZZ-Top. Roman Ahorner - Gesang / Gitarre Peter Königstorfer - Bass/ Gesang Rudolf Klinger - Schlagzeug / Percussion / Gesang Alfred Reiter - Keyboards / Percussion Johann Schmotz - Gitarre / Gesang In der Bar geigen Wolfram und Rudolf auf.

grandson’s ‘INERTIA’ era is seeing him using the raw power of riff-heavy rap to focus attention on issues such as a new wave of facism, a rise in misogyny, an assault on queer rights and the Palestinian solidarity movement. His recent tracks ‘BRAINROT’, ‘SELF IMMOLATION’ and ‘GOD IS AN ANIMAL’ have been rampant rallying cries for justice, which take on an incendiary intensity in the live arena. This was underlined when he headlined Glastonbury’s activism and debate hub the Left Field Stage for a set which Louder Than War described as a “revelation… have taken Rage Against The Machine’s heavy duty funk crank into a new space that confronts the chaos of the now.” Further key support has come from NME, Kerrang!, The Line of Best Fit, Rock Sound and Dork. Now grandson announces that he will follow the September 5th release of his new album ‘INERTIA’ by embarking upon an extensive UK and European headline tour in 2026. The record’s maximalist sound is inspired by his realisation that fans seek catharsis at his shows, finding optimism in a like-minded community and to channel their pain and hopelessness into something meaningful. grandson, real name Jordan Benjamin, says, “The moment I’ve been waiting 2 years for since the last headline tour ended is finally here- we are bringing the resistance back to Europe. This is one gig where you can be yourself and lose yourself- not just in the music, but in the collective spirit of a thousand other souls who stand for what you stand for all rising up at once and saying. “We’re not gonna take this shit anymore”. When the lights go down and the first note hits it’s going to be mayhem. Can’t wait…" GRANDSONhttps://grandsonmusic.com/

Vom Gitarenrock, bluesigen Emotionen, Texten vom Erwachsenwerden bis zu Afro, Rap und House

Am 14.02.2026 wird die Arena Wien wieder von den besten Musiker:innen des KUS-Soundprojects gerockt! Es sind viele verschiedene Genres vertreten und an diesem Abend voller Highlights gibt es auch die druckfrische Soundproject-CD Volume 22 gratis für alle Anwesenden. Feiere mit uns im Zuge dieser Veranstaltung die CD-Release-Party und unsere wundervollen Acts - lass' dir das auf keinen Fall entgehen, ab 18:00 Uhr geht's los! Bring Familie und Freunde mit - der Eintritt ist übrigens frei! https://soundproject.kusonline.at

Österreichs größter Live-Music-Contest die Planet Festival Tour geht in die nächste Runde. Qualifyings in ganz Österreich - Playoffs in der ((szene)) Wien - Final Big Bang in der Planet.tt Raiffeisen Halle im Wiener Gasometer. Für JEDEN Finalisten gibt es Bargeld zu gewinnen: 1.Platz € 12.000.- 2.Platz € 2.000.- 3.Platz € 1.000.- jeder weitere Platz € 500.- Zusätzlich mindestens 10 Festival-Slots und Gigs (wie z.B. Nova Rock, Sziget, Donauinselfest...), ein Vollstipendium an der Jam Music Lab University, Studiopreise und Equipment– Preise im Wert von insgesamt rund 150.000 Euro! 100% Festival-Feeling und 50% der Eintrittseinnahmen für die Bands! CALANDRAhttps://www.instagram.com/calandra.official/ STASEhttps://www.instagram.com/stase.band.official KOSTA QUANTAhttps://www.instagram.com/kosta__quanta/ NO BRAIDShttps://www.instagram.com/no_braids22/ DOPAMINEhttps://www.instagram.com/dopamine_band_/ STORY OF A STRANGERhttps://instagram.com/storyofastranger Special Guest: SCHÖBERL UND DIE JUNGEN ERBSENhttps://www.schoeberl.band Alle Infos rund um die Planet Festival Tourhttp://www.planetfestivaltour.at

HR: Legendarno Zabranjeno pušenje stiže u Beč nakon 2 godine! Pripremite se za noć ispunjenu hitovima koji su obilježili generacije! Hitovi koje ćete čuti uživo: "Zenica Blues", "Balada o Pišonji i Žugi", "Možeš imat' moje tijelo", "Guzonjin sin", "Jugo 45" i mnogi drugi! Kultni bend predvođen karizmatičnim Sejom Sexonom, autorom britkih stihova i istinskim kroničarom našeg podneblja, nastupit će 14.2.2026. u bečkom Simm City-ju, gdje će održati koncert za svoje fanove. Bend trenutno zahvaljujući energiji koja ne jenjava ni nakon više od četiri desetljeća i dalje neumorno radi i stvara! Tako su u 2025. godini, uz mnoge održane koncerte, objavili i dva live albuma – slavljenički - "Pušenje ubija", sa zagrebačke Šalate, gdje su 2024. obilježili 40 godina od objave albuma "Das ist Walter" i akustični "Uživo u Lisinskom“, s projekta "Neuštekani", koji je snimljen je 8.2.2025. u Koncertnoj dvorani Vatroslava Lisinskog u Zagrebu. Koncert u Simm City-ju bit će prvi nastup grupe Zabranjeno pušenje u Austriji nakon rasprodanog koncerta u Grazu u proljeće 2025. i dva rasprodana koncerta održana u Beču kroz zimu 2023/2024. Svojim revolucionarnim pogledom i idejama, Zabranjeno pušenje je još davne 1980.godine, unijelo novu energiju i pravac u muziku, ali i u društvo. Od tada do danas, nakon dvanaest studijskih i šest live-kompilacijskih albuma, Zabranjeno pušenje održava nivo kvalitete i energije istim, ako ne i boljim nego na početku. Vrhunsku i dobro uhodanu postavu čine Davor Sučić aka Sejo Sexon, Robert Boldižar Robi, Toni Lović, Branko Trajkov Trak, Dejan Orešković Klo i Anđela Zebec. Noviji dodatak ekipi je talentirani skladatelj i svirač usne harmonike, višestruki dobitnik Porina, Tomislav Goluban. Danas Zabranjeno pušenje ima status kultnog sastava širom svijeta, a publiku im čine sve generacije koje cijene njihovu specifičnu kombinaciju humora, angažiranih tekstova i prepoznatljivog sarajevskog duha. Od legendarnih hitova, sve do novijih pjesama koje zadržavaju istu dozu humora, satire i društvene oštrice, Zabranjeno pušenje publici svakim koncertom, isporučuje nevjerojatnu energiju i spontanost. Kada tome dodamo bliski odnos koji imaju s publikom, kojeg svojim šarmom i zabavnim pričama između pjesama predvodi Sejo - imamo fenomen koji traje više desetljeća! Koncert u Beču će ujedno biti i promocija live albuma "Pušenje ubija" snimljenog na slavljeničkom koncertu u Zagrebu, kojim se obilježilo 40 godina od objavljivanja albuma "Das ist Walter”. Ulaznice za ovu rock avanturu potražite u pretprodaji po cijeni od 35 eur. DE: Die legendäre Rockband Zabranjeno pušenje kommt nach zwei Jahren endlich wieder nach Wien! Macht euch bereit für eine Nacht voller Hits, die ganze Generationen geprägt haben! Live zu hören sind unter anderem: "Zenica Blues", "Balada o Pišonji i Žugi", "Možeš imat' moje tijelo", "Guzonjin sin", "Jugo 45" und viele mehr! Die Kultband, geleitet von dem charismatischen Sejo Sexon, dem Autor scharfsinniger Texte und einem wahren Chronisten unserer Region, wird am 14.2.2026 im Wiener Simm City auftreten, um ihren Fans ein unvergessliches Konzert zu bieten. Dank ihrer ungebrochenen Energie, die auch nach über vier Jahrzehnten nicht nachlässt, arbeitet und schafft die Band noch immer unermüdlich! So haben sie im Jahr 2025 – neben zahlreichen Konzerten – gleich zwei Live-Alben veröffentlicht: das Jubiläumsalbum "Pušenje ubija", aufgenommen auf dem Zagreber SRC Šalata, wo sie 2024 das 40-jährige Jubiläum ihres Debütalbums „Das ist Walter“ gefeiert haben, sowie das akustische "Uživo u Lisinskom" aus dem Projekt "Neuštekani", das am 8. Februar 2025 im Konzerthaus Vatroslav Lisinski in Zagreb aufgenommen wurde. Das Konzert in der Simm City wird der erste Auftritt von Zabranjeno pušenje in Österreich seit dem ausverkauften Konzert in Graz im Frühling 2025 und nach zwei ebenso ausverkauften Konzerten in Wien im Winter 2023/2024 sein. Mit ihrer rebellischen Haltung und frischen Ideen brachte Zabranjeno pušenje schon 1980 neuen Schwung in die Musikszene, aber auch in die ganze Gesellschaft. Seitdem sind zwölf Studioalben und sechs Live-Kompilationen erschienen, und die Energie und die hohe musikalische Qualität sind immer noch da, oder sogar besser als je zuvor! Zur aktuellen, perfekt eingespielten Besetzung gehören Davor Sučić aka Sejo Sexon, Robert Boldižar Robi, Toni Lović, Branko Trajkov Trak, Dejan Orešković Klo und Anđela Zebec. Neu zur Band gestoßen ist der mehrfach ausgezeichnete Komponist und Mundharmonika-Spieler Tomislav Goluban, Träger mehrerer Porin-Musikpreise. Heute genießt Zabranjeno pušenje den Status einer Kultband weit über die Grenzen hinaus. Ihr Publikum umfasst Generationen jeden Alters, die ihre einzigartige Mischung aus Humor, engagierten Texten und dem unverwechselbaren Sarajevo-Geist schätzen. Von legendären Hits bis hin zu neueren Songs, die denselben Humor, dieselbe Satire und gesellschaftliche Schärfe tragen – mit jedem Konzert liefern Zabranjeno pušenje unglaubliche Energie und pure Spontaneität. Und wenn man dazu noch die besondere Nähe zum Publikum zählt, die Frontmann Sejo mit seinem Charme und seinen unterhaltsamen Geschichten zwischen den Songs pflegt – dann hat man ein Phänomen, das seit Jahrzehnten anhält! Das Konzert wird zugleich auch die Promotion des Live-Albums "Pušenje ubija" sein, das beim Jubiläumskonzert in Zagreb aufgenommen wurde, mit dem 40 Jahre seit der Veröffentlichung des Albums "Das ist Walter" gefeiert wurden. Tickets für dieses Rock-Abenteuer sind erhältlich im Vorverkauf zum Preis von 35 Euro. ZABRANJENO PUSENJEhttps://www.facebook.com/ZabranjenoPusenje

Following the exciting news of their upcoming album Futique, Biffy Clyro announce a massive European headline tour for January / February 2026. About the tour, the band said: ‘It’s fucking time… The Futique Tour 2026’ The tour announcement comes hot on the heels of the reveal that Futique—the band’s highly anticipated new album—will be released on 26 September 2025. The album features the powerful new single A Little Love, which debuted as BBC Radio 1’s Hottest Record in the World. BIFFY CLYROhttps://www.biffyclyro.com/

Amy Macdonald’s gift for crafting positive, uplifting songs from relatable stories of triumphs, struggles and hope have made her one of the UK’s most beloved artists. That talent has attracted a huge audience, leading to five albums which have gone Top 5 across Europe (including a #1 in the UK and two in Germany), with over 12 million sales, 12 international Platinum certifications, and over a billion streams. She’s a consistently huge draw in the live arena too, having played to more than 5 million people worldwide. Now Amy steps into a new chapter with the news that she will release her sixth album, ‘Is This What You’ve Been Waiting For?’, on July 11th via Infectious. Pre-order/Pre-save HERE. She launches the record alongside its lead single and title track, and also confirms details of a major UK and European tour which includes a huge homecoming arena date at Glasgow’s OVO Hydro. Listen HERE. Amy will build towards the album release with a series of major festival sets, including the Isle of Wight and the Neighbourhood Weekender, as well as further shows in Germany and Switzerland. ‘Is This What You’ve Been Waiting For?’ is a bold new collection of songs that will remind the world of just why they fell in love with her in the first place. Amy holds nothing back in songs full of cathartic release and escapist energy. Simmering with her undefeatable spirit, the topics she explores are born from experience, both first hand and by witnessing other people’s struggles, spanning toxic friendships, feeling trapped in relationships, and daring to break away from the pressures of social expectations. Survival, and the idea of moving forward, prove powerful throughlines on the album. There’s also an appreciation for the fans whose dedicated, enduring support makes all of this possible. Amy says, “I feel very lucky to be in the place I am now. I’ve got this career, good friends, my family, and people still seem to want to hear my music, which is great. There’s a realness in me, something raw – honestly I’m winging it most of the time.” The thrilling title track introduces the record with a pulsating beat and dramatic crashes of the cymbals, as Amy unleashes a euphoric rallying cry. It’s a song that truly captures the electrifying power of a live show, and the connection she feels as she plays her music to an enraptured crowd. It also provides a release from the constant demands of the industry. She adds, “This song was actually inspired by when they opened The Sphere in Las Vegas – I woke up one day and saw all of these videos of it, and I thought, this is incredible! I was totally blown away by it, and it reminded me of how gigs are experiences. It really inspired me and made me think about how music is for me, and gigs have always been the most important part. But streaming has created the demand for new music all of the time – it’s like a constant treadmill. This song is my view on how people always expect more music and social media content.” The single was produced by Nicolas Rebscher (AURORA, Louis Tomlinson), who shares production duties on the album with the Grammy winning Jim Abbiss (Adele, Arctic Monkeys). AMY MacDONALDhttps://www.amymacdonald.co.uk/

For the first time in over six years, JINJER are returning to headline stages across Europe in early 2026. Armed with their most dynamic album to date, Duél, and following years of successful tours and global festival domination, this longawaited run promises to be more than just a tour. It’s a full-circle moment that fans have been waiting for since 2019. Over the past 15 years, JINJER have built a reputation as one of modern metal’s most fearless and forward-thinking bands. Rising from the Ukrainian underground to international acclaim, their blend of progressive groove, technical precision, and raw emotion has earned them over 250 million global streams and views. From viral hits like “Pisces” to the crushing intensity of Macro and the dark complexity of Wallflowers, their discography continues to redefine what heavy music can be. Their newest album, Duél, marks the next evolution. Singles such as “Someone's Daughter,” “Fast Draw,” and “Green Serpent” showcase a band that refuses to settle, pushing deeper into lyrical depth and sonic experimentation. After recent tours with Slipknot, Sepultura, and upcoming tour with BABYMETAL, JINJER have never been more explosive on stage than now. Do not miss this chance to see one of the most powerful and electrifying live bands of the modern era as they bring Duél to life across Europe in 2026. This is more than a return. It is a statement. JINJERhttp://jinjer-metal.com/

Nach einem Sommer voll ausverkaufter Festival-Shows und einer Reihe neuer Singles kündigen Kensington aus den Niederlanden mit Stolz die Veröffentlichung ihres neuen Albums „First Rodeo“ an. Das Album erscheint am Ende November und enthält unter anderem die Singles „Moment“, „Little By Little“ und „Stay“. „First Rodeo“ ist das erste Album mit der neuen Lead-Stimme Jason Dowd, der in Louisiana, USA, geboren wurde. Es markiert zugleich die Rückkehr der Band nach einer fünfjährigen Pause, seitdem der frühere Sänger Eloi Youssef Kensington verlassen hat. Für Jason Dowd beginnt mit „First Rodeo“ ein neues Kapitel in seinem Leben: „For me, 'First Rodeo' says it all. It's my first rodeo, where the guys are teaching me the ropes, and it reflects the fun, adventurous spirit we share as a band and friends. And of course, it's a nod to my roots back home.“ Auch der Rest der Band – Casper Starreveld, Jan Haker und Niles Vandenberg – empfindet das Album als echten Neuanfang: „The energy during the making of this record was fantastic. With Jason, there's that raw spark; everything feels alive again. 'First Rodeo' has the feel of a fresh start, but still sounds like Kensington at full throttle. We're incredibly excited to release new music into the world.“ Aber auch live zeigen die Rocker aus Utrecht auf der kommenden Tour einmal mehr, dass sie zu den besten Live-Acts ihrer Heimat gehören: Anfang Dezember füllen Kensington den Amsterdamer Ziggo Dome dreimal in Folge – in Österreich stehen sie Mitte Februar auf der Bühne der Wiener Szene. KENSINGTONhttps://kensingtonband.com/

Three Sisters Tour Based between Amsterdam and Berlin, Goblyns masterfully blend funk, soul, krautrock, and psychedelic hooks. Their sound is driven by sticky, syncopated drum-and-bass grooves and powerful, fuzzy riffs. The (mostly) instrumental trio—made up of brothers Liam and Francis Broek and longtime friend Giovanni Votano, all born and raised in Gqeberha, South Africa—jumped onto the scene in 2023 with the EP This Is Spaghettification. They joined Crazysane Records to release their debut LP, Hunki Bobo, in May ’24, which was met with wide critical acclaim. Since then, they’ve toured Europe and released another impressive album, Three Sisters, in June ’25, introducing Francis’ sweet vocals to the mix. Drawing influence from bands such as The Meters, W.I.T.C.H., CAN, and Kikagaku Moyo, these melomaniacs concoct a sonic purity that resists being nailed down. A third record is set to be recorded in early 2026. Vorverkauf/Presale € 22,- (+ € 2,20,- Fee) Abendkasse/Doors tba.