DIABOLICAL.EVENTS

THIS IS MARKDOWN!!!! **Der Vorverkauf beginnt am 8. Mai um 11 Uhr Presale starts on May 8th at 11am** **Molotov Nights Tour 2026 The Iron Roses** exploded on the punk scene in late 2022, blending their politically-driven message of joy and rage with a melodic punch to the gut. Hailing from the East Coast of the U.S. and Queer-Femme co-fronted, their unique duet-style of vocals are delivered on the tip of a knife boasting influences ranging from punk to hardcore to ska and yes, even theatre. Their dynamics are honest and from the heart, calling out injustice and privilege, while encouraging joy, autonomy and community as a necessary backbone of the resistance."Ever since November 2024 we've heard the same tired bullshit everywhere --- "At least we'll get some good music out of this." Fuck that. We'd much rather a world filled with equality, food, housing, health care, education, peace, and love. We'd rather not need the music at all. But the world is on fire, the people in power are pouring gasoline, and here we are. So thank the universe that we have bands like The Iron Roses. Because they are actually delivering on that promise --- writing world-class anthems about the things we are passionately, viscerally angry about, in a way that no one else is. Songs to sing at the top of our voices whilst trying not to crumble inside at the cruelty being inflicted on anyone without the privilege to look away. Songs to lift our spirits, steel our nerves, and keep us moving when moving feels impossible. And when we get to see The Iron Roses in person --- when we get to share that fury with an entire room full of people who feel exactly the same way --- we fill our cups. We walk away feeling a little less alone. A little more ready to fight." Vique MartinAptly referred to as "Rage Filled Sparkle Punk", The Iron Roses are: **Natasha Gray (she/her)** **Becky Fontaine (she/her)** **Pedro Aida (he/him)** **Devon Hunt (he/him)** **Support:** **March** Vorverkauf/Presale Arena Shop € 25 (+ € 2,75 Fee) Abendkassa/Box-office tba.

THIS IS MARKDOWN!!!! Mit rund 40 Millionen Streams und ausverkauften Shows gehören Naked Cameo längst zu den spannendsten Indie-Acts Österreichs. Mit ihrer Debütsingle „Luddite" startete das Trio durch: Platz 1 der Viral Charts in Österreich, Top 6 in Deutschland, Nominierungen für die Music Moves Europe Talent Awards und Auftritte bei Festivals wie Reeperbahn, Donauinselfest, FM4 Frequency Festival und Eurosonic Noorderslag. Was im Keller der Eltern begann, entwickelte sich Schritt für Schritt weiter. Lukas Maletzky, Patrick Pillichshammer und Maria Solberger machen seit ihrer Jugend gemeinsam Musik. Sie sind keine TikTok-Inszenierung, sondern eine Band im klassischen Sinn: drei Persönlichkeiten, die sich über Jahre eine stetig wachsende Fanbase erspielt haben. Zurück zu ihren Wurzeln -- Indie, Rock und Pop -- entsteht Musik, die bleibt. Zum ersten Mal alles independent und ohne Verträge. In einer Zeit, in der alles sofort passieren muss, setzen Naked Cameo auf Zeit und Qualität statt Quantität. Jedes Jahr ein Album? Undenkbar. Musik entsteht aus Reibung, Zweifeln und Geduld. Der Weg dorthin ist hart. 2026 markiert ein neues Kapitel. Dieses Mal hat das neue Album drei Jahre gebraucht. Phase To Phase erscheint am 29. Mai 2026. Geprägt von Gitarrensounds und langen Harmoniefolgen, die untrennbar im Bogen der Melodie aufgehen, während alles rundherum ein tragendes, kontrastreiches Fundament bildet. Phase To Phase wird zunächst exklusiv über Bandcamp und auf Vinyl erhältlich sein. Ein mutiger finanzieller Schritt mit Mittelfinger an bestimmte Streamingplattformen. Live gibt es pure Ehrlichkeit und Energie: Schweiß, Druck und Crunch statt glatter Inszenierung. Gitarren treffen auf treibende Drums und rohe Synths, nah am Publikum, ohne Sicherheitsabstand. Jede Show wird zu einem intensiven Moment zwischen Band und Crowd. Naked Cameo sind: • Lukas Maletzky -- Gesang, Gitarre • Patrick Pillichshammer -- Drums • Maria Solberger -- Synths NAKED CAMEO<http://nakedcameo.com/><https://www.facebook.com/nacameomusic/><https://www.youtube.com/@nakedcameo5154/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 19:30h, Start: 20:00 Mit einer Stimme, die sofort Aufmerksamkeit erregt, und einem Sound, der lange nach dem letzten Ton nachklingt, erschafft Veronica Fusaro eine einzigartige Mischung aus Alternative Pop, durchzogen von Soul- und Rockeinflüssen. Im Herzen von Veronicas Musik liegt eine ausgeprägte Erzählkunst und ihre tiefe Liebe zum Songwriting. Ihr Debütalbum All the Colors of the Sky (2023) erreichte Platz 5 der Schweizer Charts und begeisterte Fans und Kritiker:innen gleichermassen. Im Oktober 2025 erschien ihr zweites Album Looking for Connection, ein pulsierendes Indie-Pop-Werk über Nähe und Echtheit in einer hypervernetzten Welt. Begleitet wurde die Veröffentlichung von starker nationaler und internationaler Radio-Präsenz. Bereits Anfang 2025 wurde sie von IMPALA als eine der „100 Artists to Watch" ausgezeichnet. Mit über 500 Auftritten spielte Veronica Fusaro auf Bühnen in ganz Europa, unter anderem am Glastonbury Festival, am Montreux Jazz Festival sowie als Support der Dire-Straits-Legende Mark Knopfler im Amphitheater in Nîmes. Zuletzt feierte sie die Veröffentlichung von Looking for Connection mit einer Headline-Show im Plaza Klub in Zürich. Was ihre Musik auszeichnet, ist eine seltene Aufrichtigkeit -- Songs, die durchdacht sind, menschlich sind und lange nachhallen. [](https://veronicafusaro.com/)<https://veronicafusaro.com/> [](http://www.facebook.com/veronicafusaro/)[www.facebook.com/veronicafusaro/](http://www.facebook.com/veronicafusaro/) Tickets: [](http://www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07)[www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07](http://www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07)

THIS IS MARKDOWN!!!! Contrast gives art dimension. The juxtaposition of two seemingly disparate elements sparks friction, bringing life to any canvas. The Devil Wears Prada rely on contrast as they nimbly balance metallic turbulence, hardcore spirit, provocatively eloquent lyricism, and melodic exorcism. In between these opposing extremes, the band---Mike Hranica \[vocals\], Jeremy DePoyster \[guitar, vocals\], Kyle Sipress \[guitar\], Jonathan Gering \[keys, synths, programming, production\], Giuseppe Capolupo \[drums\], and Mason Nagy \[bass\]---have fashioned an ever-evolving signature style buttressed by layers of sonic hues. Such dynamic divergence defines the group's eighth full-length offering, Color Decay \[Solid State\]. "It's about contrast," observes Mike. "We've really tried to create individualism within the songs and make them distinct. The title references the disintegration and discoloration we experience from daily struggles. Those feelings come with mental health, getting older, and dealing with it. We confront these fights over a lengthy period of time. This record goes up and down, which I've always liked for an LP. You will want to listen to it from front-to-back." "It's a transparent look inward at what it's like to be a mid-30-year-old trying to find a balance," Jeremy adds. "You have to work, hang out with your family, pay attention to your friendships, and still take care of yourself. The music is the moment you can be your total self though. It's a safe place to release those emotions that are hard to open up about." They've harbored this space since forming in 2005. Speaking to the band's growing influence, fans voted 2009's With Roots Above and Branches Below one of the "5 Greatest Metalcore Albums" in a Revolver poll as the outlet christened it "a true metalcore landmark." The group have notched six consecutive Top 5 debuts on the Billboard Top Hard Rock Albums Chart, including Dead Throne \[2011\], 8:18 \[2013\], Space EP \[2015\], Transit Blues \[2016\], The Act \[2019\], and ZII EP \[2021\]. The latter served as a sequel to one of their most beloved projects 2010's Zombie EP. Upon arrival, mxdwn applauded ZII as "phenomenal," and Metal Injection went as far as to claim, "This mini-concept has outlived the zombie revival." In the wake of the EP, the group exceeded a-quarter-of-a-billion cumulative streams and views. During 2021, the musicians decamped to remote hideaways together in Wisconsin and Desert Hot Springs, California. This time around, Jon took the reins as producer, collaborating closely to assemble a rich sonic architecture for what would become Color Decay. "We feel very comfortable in the process we've established by working with a producer who's literally in our band," smiles Jeremy. "Mike and I have been doing this for 17 years now. Jon took on the role of project leader and figured out how to extract the best parts from everyone and put them into a unified piece. He excelled on ZII and pulled an amazing story out of Mike. It turned into a super collaborative project. We articulated these dark themes and melodies and connected them musically." "We created a lot of momentum with ZII and felt very rewarded by the positive experience," Mike adds. "It steamrolled into these new songs. I tried to paint with a broad brush and did my best to color the vision." They initially teased out the record with "Watchtower" and "Sacrifice," generating excitement and anticipation. Setting the stage for Color Decay, a driving riff uplifted by luminous keys gives way to a subdued verse on the single "Salt." Melodic vocals hover above an otherworldly soundscape before snapping back into a hypnotic hook, "Pour the salt into the wounds, let the rain wash over you." "It's a resignation to suffering," Mike notes. "It essentially says, 'I'm already beaten down, so keep pouring salt into the wound. Why not?' It's a realistic reaction. Go ahead. Push me off the edge now." Then, there's "Time." An airy intro bleeds into a pummeling groove punctuated by vicious vocals before eventually spiraling towards what Mike describes as "the goth dance party." "As much as the songs look inward, there are some bigger narratives," the frontman goes on. "I wanted to blow the ceiling off what I view as the cliches within heavy music. Sonically, 'Time' goes to some awesome places. In real life, time itself moves incredibly fast, but it moves incredibly slow. The song addresses that." "Broken" translates tense emotions into a cathartic chorus, "I know I've got my problems." "Jon struggles with anxiety, and most of the guys in the band do to a certain degree," Jeremy states. "A lot of the lyrics detail a very personal experience with anxiety. The content is relatable, but it's in another lane for us." Warbling vocals groan between menacing synths and crunching distortion on the head-bashing "Hallucinate." Mike screams, "I'd do anything for some kind of relief." "I was reading The Morning Star," Mike reveals. "It switches between these different perspectives. One of them belongs to a nurse who's taking care of a patient struggling with a brain tumor. As the tumor expands in your brain, it can cause pain and hallucinations. The track is essentially about a person hallucinating alone in a hospital bed and seeing these horrific images. It's a narrative song, and its industrial nature really spoke to me. I don't think it's like anything we've ever done before." Color Decay concludes with the heart-wrenching finale "Cancer." Guitar marches underneath a searing refrain, "I hope that it's cancer and not something else, because I don't need anymore things I don't want to talk about." "One of Jon's heroes passed away and the first thing he thought was, 'I hope he died peacefully rather than from suicide or a drug overdose'," says Mike. "It's an introspective look at how difficult it can be to watch your heroes pass away from all of these terrible ways and the guilt of this immediate thought about how this person died." Due to such openhearted honesty, Color Decay reacted in a big way, piling up over 50 million streams. Hysteria rated it "8-out-of-10," and Metal Hammer attested, "Color Decay might just be their finest hour" in a "4-out-of-5" star review. The band carried this excitement into a very special Deluxe Edition in 2023. They stripped down "Broken," "Salt," "Sacrifice," and "Cancer" with emotionally charged and arresting acoustic renditions, added two live tracks, and remixes by Fairlane and Ray Volpe. However, they deepened the vision further with a pair of originals. Tallying 2.1 million Spotify streams, "Reaching" storms out of the gate with a trudging riff and screams from Mike, steamrolling towards another disarmingly hummable chant. "Ignorance" quickly reeled in 1.2 million Spotify streams. The vocal melody echoes with raw feeling as Jeremy pleads, "Help me I need to get past this." By contrasting these extremes, The Devil Wears Prada achieve balance like never before. "There's a focus to the album we haven't had in a very long time," Jeremy leaves off. "Coming out of the last 2 years, we've reflected on what is important to us---playing in this group and performing live. This record proves we're not going anywhere. In our minds, we're very focused on continuing to deliver the best possible music we can." "We fought so hard for this, and this album represents where we're at now," Mike concludes. "We'll die on the hill of being The Devil Wears Prada. I believe you can define our band by Color Decay." THE DEVIL WEARS PRADA

THIS IS MARKDOWN!!!! Die Show wurde von er ((szene)) Wien ins Chelsea verlegt. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. \*\*\*\*\*\* Mit einer Stimme, die sofort Aufmerksamkeit erregt, und einem Sound, der lange nach dem letzten Ton nachklingt, erschafft Veronica Fusaro eine einzigartige Mischung aus Alternative Pop, durchzogen von Soul- und Rockeinflüssen. Im Herzen von Veronicas Musik liegt eine ausgeprägte Erzählkunst und ihre tiefe Liebe zum Songwriting. Ihr Debütalbum All the Colors of the Sky (2023) erreichte Platz 5 der Schweizer Charts und begeisterte Fans und Kritiker:innen gleichermassen. Im Oktober 2025 erschien ihr zweites Album Looking for Connection, ein pulsierendes Indie-Pop-Werk über Nähe und Echtheit in einer hypervernetzten Welt. Begleitet wurde die Veröffentlichung von starker nationaler und internationaler Radio-Präsenz. Bereits Anfang 2025 wurde sie von IMPALA als eine der „100 Artists to Watch" ausgezeichnet. Mit über 500 Auftritten spielte Veronica Fusaro auf Bühnen in ganz Europa, unter anderem am Glastonbury Festival, am Montreux Jazz Festival sowie als Support der Dire-Straits-Legende Mark Knopfler im Amphitheater in Nîmes. Zuletzt feierte sie die Veröffentlichung von Looking for Connection mit einer Headline-Show im Plaza Klub in Zürich. Was ihre Musik auszeichnet, ist eine seltene Aufrichtigkeit -- Songs, die durchdacht sind, menschlich sind und lange nachhallen. VERONICA FUSARO<https://veronicafusaro.com/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Wenn Gaming-Attitüde auf Metalcore-Wahnsinn trifft, schlagen SAMURAI PIZZA CATS zu: Mit ihrer „Press Start European Tour 26" katapultieren sie ihr Publikum direkt ins nächste Level. Breakdowns wie Bossfights, Hooks mit Ohrwurm-Garantie und eine Liveshow, die keine Pausetaste kennt. Am 13.10. verwandelt sich die ((szene)) in ein grell blinkendes Spielfeld -- laut, wild und absolut kompromisslos. Game over ist erst, wenn der letzte Ton verhallt. SAMURAI PIZZA CATS<https://www.facebook.com/samuraipizzacats>

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20:00, Start: 20:30 DEAD BOB is the solo incarnation of John Wright, drummer of long time and apparently legendary, but now retired, Canadian punk band No Means No (NMN). Wright has spent 50 years drumming, 45 years songwriting, 30 years touring, three years helping robots play punk rock, 30 years brewing, and a lifetime playing music -- in more bands than you can count on one hand. Currently practicing drums, working on the next two albums and having a beer, Wright is not planning on slowing down any time soon. The material on "Life Like" spans decades and there's lots more in the vault. The album was recorded and produced by Wright in the wilds of British Columbia and while he primarily wrote and performed it himself, he can't take all of the credit, having engaged the help of several friends inclding Byron Slack (Invasives), Kristy Lee Audette (Rong), Ford Pier (Ford Pier and the Vengeance Trio, DOA, Roots Round up, Junior Gone Wild, Rheostatics), Selina Martin, his son Aidan Wright, as well as two old collaborations with his brother Rob in the writer's chair. As might be expected, the songs roll out cohesively but defy the cookie cutter pigeon holes, hence "Genre" is a tough one to convey but one thing that is not unclear is it is not to be listened to quietly! We aim to make sure you hear it all good and loud! [](http://www.facebook.com/DeadBobMusic)[](http://www.facebook.com/DeadBobMusic)[](http://www.facebook.com/DeadBobMusic)[](http://www.facebook.com/DeadBobMusic)[www.facebook.com/DeadBobMusic](http://www.facebook.com/DeadBobMusic) [](https://linktr.ee/deadbobstuff)[](https://linktr.ee/deadbobstuff)[](https://linktr.ee/deadbobstuff)[](https://linktr.ee/deadbobstuff)<https://linktr.ee/deadbobstuff> DIM PROSPECTS Punk? Punk! Hardcore? Hardcore! Egal! DIM PROSPECTS aus Wien spielen hard- und heart- hitting Punk mit einer Schwäche für schöne Melodien. Die Einflüsse liegen irgendwo zwischen diversen, hochverehrten Hamburger „Schiffen" Releases und Bands wie Leatherface, Iron Chic oder Hüsker Dü. Und die vielen früheren Bands (Target of Demand, Artificial Pesticides, Knallkopf; Radikalkur, Cyruss, Those who survived the Plague, Brambilla, Grant (Royal), Saloonies...), in denen vor Dim Prospects gespielt wurde, blitzen natürlich auch immer wieder mal durch. "Mit „Abscheu und Neugier" kommt das wohl beste Deutschpunk Album 2025 aus Österreich. Die DIM PROSPECTS glänzen mit klugen, scharfen Texten, großartigem Songwriting und einem beachtlichen Gespür für Melodie. Ganz, ganz schwere Empfehlung". (David Zuser, earshot.at) [https://med-user.net/\~dimprospects/](https://med-user.net/~dimprospects/) Tickets: [](http://www.oeticket.com/event/mj-presents-dead-bob-tba-chelsea-21634227/)[](http://www.oeticket.com/event/mj-presents-dead-bob-tba-chelsea-21634227/)[www.oeticket.com/event/mj-presents-dead-bob-tba-chelsea-21634227/](http://www.oeticket.com/event/mj-presents-dead-bob-tba-chelsea-21634227/)

GHØSTKID Follow The White Rabbit Tour Support: Dropout Kings, Stain The Canvas, Seven Blood 14. Oktober 2026 Viper Room Einlass: 18:00 Uhr | Beginn: 18:30 Uhr Tickets sind ab MI, 24.06. 11:00 Uhr via oeticket.com! ______________________________________________________ GHØSTKID emerged in 2024 as an entity untamed, unfiltered, and resonating with raw, unapologetic rebellion. They’ve captivated audiences worldwide and set new standards in the fusion of metal, industrial, goth, and pop. 2024 has been a landmark year for the band. Their album HOLLYWOOD SUICIDE, released on March 22nd, 2024, delivered a sonic onslaught of ferocious intensity and emotional depth. Each track tells a tale of anguish, passion, and unrelenting determination, exploring the raw truths of life and the human psyche. Sculpted under the guidance of renowned producer Sky van Hoff, the album stands as a testament to GHØSTKID’s artistic fervor and singer Sushi’s personality. In 2024 GHØSTKID played 110+ shows, including their first US tour, supporting Black Veil Brides, a EU tour supporting Blind Channel and their first European headliner tour, Also they capped the year with a big hometown xmas show. Joined by musical conspirators Jappo Van Glory (guitar), Chris Canterbury (guitar), Stanislaw Czywil (bass), and Steve Joakim (drums), GHØSTKID creates more than just music—they craft a transformative, soul-stirring experience. The band boldly ventures into new realms of expression, weaving a tapestry of darkness and aggression Prepare to be consumed by the chaos. GHØSTKID is rebellion in its purest form—a visceral, unrelenting journey into the darker realms of music and emotion. Embrace the chaos. ______________________________________________________ Tickets sind ab Mittwoch, 24. Juni 2026 11:00 Uhr via oeticket.com und in allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich!

THIS IS MARKDOWN!!!! Vorverkauf: 18 € / Abendkasse: 25 € Veranstalter: Escape Entertainment

THIS IS MARKDOWN!!!! Achtung! Der BIBIZA hat seinen Lipizzaner gesattelt, seine Lackhose ausgelüftet, die Stimme geölt. Er hat Bock auf Rot, auf Tuchfühlung, auf Rock'n'Roll in überschaubaren Räumen.

Programm Alles Neu Musik Tanz Theater Kleinkunst Literatur Sonstige Reihen & Abos Posthof Konzert-Abo Mi 14 Okt 26 20:00 Musikkabarett Share Christoph & Lollo alles gut MS (num. Sitzpl.): € 26/29/32 TICKETS Österreichs odd couple des satirischen Liedguts vereint die Energie des Rock'n'Roll und den DIY-Gedanken von Indie-Punk mit sarkastischer Schärfe. Also: alles gut. Na, alles gut? Ja, alles gut. Echt jetzt? Wann, bitte, wurde "alles gut" zu einer täglich strapazierten Beschwörungsformel? Wahrscheinlich irgendwann zwischen dem Klopapierhamstern, dem Influencer-Wahnsinn und all den anderen weltweiten Katastrophen. Aber, fun fact: Es ist nicht alles gut! So. Und jetzt die gute Nachricht: Christoph & Lollo bringen ein neues Album raus! Elf neue Lieder über Politik, Kaffee, Hunde, Instagrammer und verletzte Gefühle. Hier werden alle wichtigen Fragen beantwortet. Wo sind die Hände? Christoph & Lollo wissen sogar das. Österreichs odd couple des satirischen Liedguts vereint die Energie des Rock'n'Roll und den DIY-Gedanken von Indie-Punk mit sarkastischer Schärfe. Damit haben Christoph & Lollo die adäquate Methode gefunden, der absurden Gegenwart etwas entgegenzusetzen. Warum? Weil sie es können. Und sonst macht’s ja niemand. Also: alles gut. "Was schon so extrem lustig, klug und hintersinnig ist, bekommt durch den grandiosen, weil in der Phrasierung und Artikulation variablen Gesang und die lässig-ironische Präsentation endgültig die Qualität des Einmaligen." (Süddeutsche Zeitung) "Wie weiland mit ihren Skispringerweisen sind sie hierzulande auch mit ihren gesellschaftskritischen, politsatirischen, selbstironischen und trocken bis schwarz gewitzten Liedern eine Klasse für sich." (Falter) "Absurd, politisch, bitterböse und liebenswert-charmant." (Passauer Neue Presse) "Kaum jemand beherrscht die spontane Zusammenführung von tragisch-komischen Geschichten, abgründigem Humor und Protestliedern so perfekt." (Salzburger Stier) https://www.christophundlollo.com/ https://www.posthof.at/posthof-konzert-abo

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20h, Show: 21h Herzlich willkommen zu einer Reunion Reise zurück in die 90er, in eine Zeit, als Britpop König war und Oasis die Herrschaft anführte! Lasst euch entführen von einer Band, die den Sound und die Attitüde der Gallaghers direkt nach Österreich bringt -- \*\*ÖA_S_I_S_\*\*, die beste Oasis Tribute Band diesseits des Ärmelkanals! Sie sehen aus wie Oasis, sie klingen wie Oasis, und wenn ihr ganz fest die Augen zumacht und das Bier eures Nachbarn stibitzt, könnte man fast meinen, man ist im feuchtfröhlichen Manchester der 90er. Sie bringen alle großen Hits, die ihr liebt -- von \*Wonderwall\* bis \*Don't Look Back in Anger\* -- und dazu die perfekte Dosis Rock'n'Roll-Attitüde. Mit mehr Charisma als Liam und Noel Gallagher zusammen (aber hoffentlich weniger Schlägereien) versprechen sie euch eine Show, die euch die Reunion direkt nach Österreich bringt. Also, schnallt euch an und lasst euch von den Hymnen mitreißen -- hier kommt der \*ÖASIS\*-Sound, ganz wie das Original, aber ohne den Flieger nehmen zu müssen! Los geht's!" [](http://www.facebook.com/oeasis.thetributeband)[www.facebook.com/oeasis.thetributeband](http://www.facebook.com/oeasis.thetributeband) [](http://www.instagram.com/oeasis_thetributeband/)[www.instagram.com/oeasis_thetributeband/](http://www.instagram.com/oeasis_thetributeband/)

THIS IS MARKDOWN!!!! Katie Henry ist so etwas wie der Geheimtipp für alle Fans des modernen Bluesrock. Die Songwriterin aus New Jersey überzeugt mit feurigen Gitarrenriffs und ihrem natürlichen Charisma.

THIS IS MARKDOWN!!!! NIRVANA SYMPHONIC TRIBUTE -- das Erfolgsprogramm wieder in der ((szene)) Wien! Unvergessen. Ungebändigt. Zeitlos. Kurt Cobain und Nirvana prägten eine ganze Generation -- jetzt erklingen ihre Songs in einer Tribute-Rock-Classic-Show der ganz besonderen Art, it smells like Teen Spirit. Der kompromisslose Garagensound von Nirvana trifft auf symphonische Elemente, Rock mit orchestralem Touch: verzerrte Gitarren, treibende Drums -- getragen und veredelt durch das Teen Spirit Orchestra, ein kleines Salon-Orchester, das den Songs neue Farben verleiht, ohne ihren rauen Kern zu verlieren. Rock bleibt Rock -- das Orchester ergänzt, akzentuiert, atmet mit. Nirvana Symphonic Tribute feiert die Musik und den Spirit der Band live on stage. Authentisch, intensiv und nah am Original, mit Sebastian als Kurt, - und zugleich überraschend neu. Klassiker wie „Smells Like Teen Spirit", „Come As You Are", „Rape Me" oder „In Bloom" entfalten in dieser besonderen Klangwelt eine zusätzliche emotionale Tiefe. Nach dem großen Erfolg vor eineinhalb Jahren, endlich wieder in der ((szene)) Wien. Ein Abend für alle, die Nirvana lieben -- pur, ehrlich und mit einem feinen orchestralen Touch. NIRVANA SYMPHONIC TRIBUTE<https://www.n-symphonic.com/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Mit rund 40 Millionen Streams und ausverkauften Shows gehören Naked Cameo längst zu den spannendsten Indie-Acts Österreichs. Mit ihrer Debütsingle "Luddite" startete das Trio durch: Platz 1 der Viral Charts in Österreich, Top 6 in Deutschland, Nominierungen für die Music Moves Europe Talent Awards und Auftritte bei Festivals wie Reeperbahn, Donauinselfest, FM4 Frequency Festival und Eurosonic Noorderslag. Was im Keller der Eltern begann, entwickelte sich Schritt für Schritt weiter. Lukas Maletzky, Patrick Pillichshammer und Maria Solberger machen seit ihrer Jugend gemeinsam Musik. Sie sind keine TikTok-Inszenierung, sondern eine Band im klassischen Sinn: drei Persönlichkeiten, die sich über Jahre eine stetig wachsende Fanbase erspielt haben. Zurück zu ihren Wurzeln - Indie, Rock und Pop - entsteht Musik, die bleibt. Zum ersten Mal alles independent und ohne Verträge. In einer Zeit, in der alles sofort passieren muss, setzen Naked Cameo auf Zeit und Qualität statt Quantität. Jedes Jahr ein Album? Undenkbar. Musik entsteht aus Reibung, Zweifeln und Geduld. Der Weg dorthin ist hart. 2026 markiert ein neues Kapitel. Dieses Mal hat das neue Album drei Jahre gebraucht. "Phase To Phase", erschienen am 29. Mai, ist geprägt von Gitarrensounds und langen Harmoniefolgen, die untrennbar im Bogen der Melodie aufgehen, während alles rundherum ein tragendes, kontrastreiches Fundament bildet. "Phase To Phase" war zunächst exklusiv über Bandcamp und auf Vinyl erhältlich. Ein mutiger finanzieller Schritt mit Mittelfinger an bestimmte Streamingplattformen. Live gibt es pure Ehrlichkeit und Energie: Schweiß, Druck und Crunch statt glatter Inszenierung. Gitarren treffen auf treibende Drums und rohe Synths, nah am Publikum, ohne Sicherheitsabstand. Jede Show wird zu einem intensiven Moment zwischen Band und Crowd. Aktuelles Album: "Phase to Phase (2026), töchtersöhne records <http://nakedcameo.com/> <https://www.posthof.at/posthof-konzert-abo> [](https://www.pirateradio.at/)

Programm Alles Neu Musik Tanz Theater Kleinkunst Literatur Sonstige Reihen & Abos Ahoi! Pop 2026 | Posthof Konzert-Abo Do 15 Okt 26 20:00 Indie/Pop Share Naked Cameo Phase To Phase Tour MS: € 31,9/34,9/39 TICKETS Die Songs des Wiener Trios denken um die Ecke, Unabhängigkeit sprüht aus jeder Pore, der Anspruch an Perfektion ist groß. Dabei gilt: Indie im Sound, Punk im Herzen. Mit rund 40 Millionen Streams und ausverkauften Shows gehören Naked Cameo längst zu den spannendsten Indie-Acts Österreichs. Mit ihrer Debütsingle "Luddite" startete das Trio durch: Platz 1 der Viral Charts in Österreich, Top 6 in Deutschland, Nominierungen für die Music Moves Europe Talent Awards und Auftritte bei Festivals wie Reeperbahn, Donauinselfest, FM4 Frequency Festival und Eurosonic Noorderslag. Was im Keller der Eltern begann, entwickelte sich Schritt für Schritt weiter. Lukas Maletzky, Patrick Pillichshammer und Maria Solberger machen seit ihrer Jugend gemeinsam Musik. Sie sind keine TikTok-Inszenierung, sondern eine Band im klassischen Sinn: drei Persönlichkeiten, die sich über Jahre eine stetig wachsende Fanbase erspielt haben. Zurück zu ihren Wurzeln - Indie, Rock und Pop - entsteht Musik, die bleibt. Zum ersten Mal alles independent und ohne Verträge. In einer Zeit, in der alles sofort passieren muss, setzen Naked Cameo auf Zeit und Qualität statt Quantität. Jedes Jahr ein Album? Undenkbar. Musik entsteht aus Reibung, Zweifeln und Geduld. Der Weg dorthin ist hart. 2026 markiert ein neues Kapitel. Dieses Mal hat das neue Album drei Jahre gebraucht. "Phase To Phase", erschienen am 29. Mai, ist geprägt von Gitarrensounds und langen Harmoniefolgen, die untrennbar im Bogen der Melodie aufgehen, während alles rundherum ein tragendes, kontrastreiches Fundament bildet. "Phase To Phase" war zunächst exklusiv über Bandcamp und auf Vinyl erhältlich. Ein mutiger finanzieller Schritt mit Mittelfinger an bestimmte Streamingplattformen. Live gibt es pure Ehrlichkeit und Energie: Schweiß, Druck und Crunch statt glatter Inszenierung. Gitarren treffen auf treibende Drums und rohe Synths, nah am Publikum, ohne Sicherheitsabstand. Jede Show wird zu einem intensiven Moment zwischen Band und Crowd. Aktuelles Album: "Phase to Phase (2026), töchtersöhne records http://nakedcameo.com/ https://www.posthof.at/posthof-konzert-abo

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20:00, Start: 20:30 ALIVE proudly presents: DRAMAS bringen ihre intensive, cineastische Klangwelt live auf die Bühne: hypnotischer Art-Pop trifft auf emotionale Tiefe und nächtliche Atmosphäre. Mit FM4-Erfolg („Candy", Platz 1) und der neuen Single „Idun" im Gepäck überzeugt das Wiener Duo Viktoria Winter und Mario Wienerroither mit eindringlichen Songs, starken Sounds und einer besonderen Bühnenpräsenz. Ein Live-Erlebnis zwischen Melancholie, Energie und Gänsehautmomenten. [](http://www.instagram.com/dramasmusic/)[](http://www.instagram.com/dramasmusic/)[www.instagram.com/dramasmusic/](http://www.instagram.com/dramasmusic/) JUNES IVY verbindet grungige Indie-Sounds mit verträumtem Gesang und tiefgehenden Texten. Nach ihrem gefeierten Debütalbum „Happy, Whatever!" (2024) sorgt die aktuelle EP „A Burnt Toast Theory" mit FM4 Soundpark-Airplay für Aufmerksamkeit. Live überzeugt die Grazer Künstlerin mit intensiver, fragiler Präsenz und neuem, rockigerem Bandsound voller Dynamik. [](http://www.instagram.com/junesivy/)[](http://www.instagram.com/junesivy/)[www.instagram.com/junesivy/](http://www.instagram.com/junesivy/) ALIVE ist ein Livesupport-Projekt, das nur dank engagierter Partner:innen realisierbar ist. Durch starke Kooperationen und ein aktives Netzwerk wird die heimische Musikszene sichtbar gemacht und nachhaltig gestärkt. Kindly supported by Eventim Austria, Erste Bank und Sparkasse, FM4. Tickets: [](http://www.eventim-light.com/at/a/696e21f211ef4e7740d209e6/e/6a5615c27500cbf1de0f1d9c)[](http://www.eventim-light.com/at/a/696e21f211ef4e7740d209e6/e/6a5615c27500cbf1de0f1d9c)[www.eventim-light.com/at/a/696e21f211ef4e7740d209e6/e/6a5615c27500cbf1de0f1d9c](http://www.eventim-light.com/at/a/696e21f211ef4e7740d209e6/e/6a5615c27500cbf1de0f1d9c)

THIS IS MARKDOWN!!!! **Wir freuen uns, euch die erste Ausgabe des Vienna Deathfest präsentieren zu dürfen.** **Mit einem starken Line-up aus nationalen und internationalen Bands erwartet euch ein Event der Extraklasse aus dem Bereich des extremen Metal.** <https://www.facebook.com/viennadeathfest> **CYTOTOXIN** Get ready for the Circlepitonium! Mit technischem Riffing und präziser Spieltechnik auf höchstem Niveau hat sich Cytotoxin an der Spitze der Technical-Death-Metal-Szene etabliert. Mit ihrem fünften Album "Biographyte" treiben sie ihren einzigartigen Stil -- den „Chernobyl Death Metal" -- konsequent weiter voran. <https://www.facebook.com/Cytotoxinmetal> **MASTIC SCUM** Bekannt für ihre extreme Live-Performance im In- und Ausland sowie bereits 6 Studioalben zählt MASTIC SCUM zu den bekanntesten und wichtigsten Bands der österreichischen sowie internationalen Extrem-Metal-Szene. Scum ahead! <https://www.facebook.com/masticscum> **FLESHLESS** Die Band gehört zu den ältesten und bekanntesten Vertretern der tschechischen Death-Metal-Szene; FLESHLESS ist für ihre Mischung aus brutalem und melodischem Death Metal sowie für ihr intensives Touren bekannt. <https://www.facebook.com/fleshlessofficial> **VERMOCRACY** Ehrlicher, düsterer Melodic Death Metal aus Wien -- VERMOCRACY liefern kraftvolle Riffs, erdige Grooves und bestialische Vocals. <https://www.facebook.com/Vermocracy> **Weitere Bands folgen noch...** Vorverkauf/Presale Arena Shop € 25 (inkl. Fees)
 Abendkassa/Box-office € 29

THIS IS MARKDOWN!!!! Exklusive Early Bird Tickets gibt es ab sofort direkt bei FESCH!! Eigentlich wollte FESCH Astronaut werden -- bis ihm sein Vater eines Tages Queen -- Live at Wembley vorspielte. Ab diesem Moment war klar, dass es ihn weniger ins All zieht als auf die Bühne. Musik wurde früh zum Mittelpunkt seines Lebens: erst in Bands, später als Songwriter und Produzent. Geboren im 17. Wiener Gemeindebezirk und aufgewachsen zwischen Wien und Niederösterreich begann FESCH schon früh, Songs zu schreiben. Zuerst in Bands, später allein -- immer mit dem Drang, genauer hinzuschauen. Als Kind hatte er eine Babysitterin, die ihm heimlich ihre Lieblingsmusik vorspielte: Eminem, Biggie, Limp Bizkit. Hip-Hop öffnete eine neue Tür in seinem Kopf. Kurz darauf begann FESCH, selbst Beats zu bauen und Songs zu schreiben. Heute arbeitet er mit vielen Artists an ihren Projekten und hilft dabei, ihre Musik in die Welt zu bringen. FESCH erzählt vom Leben, wie es passiert: von Freundschaft, Liebe, Exzess, Angst und Verantwortung. Mit einer gesunden Prise Extravaganz und viel Energie verbindet er modernen Austropop mit Grunge-, Rock- und Pop-Einflüssen -- tanzbar, laut und nah am Menschen. Der Wiener Schmäh dient dabei als bewusstes Stilmittel, um Themen anzusprechen, die sonst oft übergangen oder beschönigt werden. Mit PLANET KUNTERBUNT gründete er ein eigenes Wiener Label als kreatives Zuhause für sich und andere Artists. Ein Ort für Musik mit Haltung, Gemeinschaft und Ausdruck -- offen für alle, die etwas zu sagen haben. Im Oktober 2026 erscheint sein Debüt-Album „Planet Kunterbunt". KOSTA QUANTA ist eine österreichische Newcomer-Band aus Niederösterreich, die Austropop mit modernen Pop- und Rock- Elementen verbindet. Eingängige Melodien und klassicher Wiener Schmäh -- ein Sound, der sowohl Fans der alten Wiener Schule als auch die moderne Szene begeistert. Die Band bestehend aus Felix Janisch (Akustikgitarre), Nicolas Kellner (EGitarre) und Philipp Windbichler (Bass) hat seit der Gründung 2022 zahlreiche eigene Songs entwickelt und auch schon live überzeugt: Vor bis zu 350 Zuhörern wurde bereits bewiesen, wie gut die Musik ankommt. Mit starker Bühnenpräsenz und direkter Publikumsinteraktion wird jedes Konzert zu einem besonderen Erlebnis. Im Mai 2025 erschien ihre Debüt-EP "Magdalena" gemeinsam mit dem Wiener Label Babyboy Records. PURPLE gibt es seit 2023 und seitdem machen vier Leute aus Wien genau die Musik, auf die sie selbst Lust haben. Laut, schräg und ohne sich groß Gedanken darüber zu machen, in welche Schublade das passt. Zwischen 90s Punk, Classic Rock, elektronischen Ausrastern und einer guten Portion Chaos entstehen Songs, die genauso gut von The Prodigy wie von einer verschwitzten Garagenband beeinflusst sein könnten. Mal treibt ein Synth alles nach vorne, mal übernimmt eine Gitarrenwand, und manchmal passiert beides gleichzeitig. Noahs helle Stimme bleibt selbst dann noch stehen, wenn rundherum alles auseinanderfällt. Pauli spielt Schlagzeug, als würde jede Show die letzte sein. Maxi verbringt mehr Zeit zwischen blinkenden Geräten, Synthesizern und Effektpedalen als im Tageslicht und schraubt an Sounds irgendwo zwischen IDM und völliger Eskalation. Rocky hält das Ganze mit Basslines zusammen, trägt Hosen, die viel zu lang sind, und sorgt regelmäßig dafür, dass irgendwo auf der Bühne fast jemand darüber stolpert. Auf der Bühne geht es selten geschniegelt zu. Sonnenbrillen, Mullets, Feedback, Schweiß und ein bisschen kontrolliertes Chaos gehören genauso dazu wie Songs, die mal nach vorne prügeln und dann plötzlich komplett runterfahren. Im Mai 2025 erreichte PURPLE beim Finale der Planet Festival Tour den vierten Platz unter mehr als 200 Bands. Kurz darauf schaffte es die Single Fancy Gloves bis auf Platz drei der FM4 Charts. Aufgenommen wird fast alles im eigenen Heimstudio. Noah und Maxi haben Tontechnik studiert, den Großteil der Produktion und der Mixes übernimmt Maxi selbst. Der Rest entsteht irgendwo zwischen Proberaum, Nachtstunden und der Überzeugung, dass Musik ruhig ein bisschen dreckig sein darf. FESCH<https://linktr.ee/feschfeschfesch><https://www.instagram.com/fescherbub/><https://www.youtube.com/@fescherbub> KOSTA QUANTA<https://linktr.ee/KostaQuanta><https://www.facebook.com/profile.php?id=61587482840695><https://www.youtube.com/@KostaQuanta> PURPLE<https://www.instagram.com/purpleunofficial/><https://www.facebook.com/profile.php?id=100086213576855>

THIS IS MARKDOWN!!!! Vorverkauf: 24 € / Abendkasse: 30 € Veranstalter: Escape Entertainment

THIS IS MARKDOWN!!!! U.F.Z.A#2 is a friendly reminder of why we are doing what we are doing! Just like last year, besides raw + hardcore punk music from all over the place, there will be anarchist infomaterial, soli-tables, distros, a punk fleamarket and lots of vegan food. punk is punk! This years collected soli-money will be donated to maiz linz. get your tickets online at kapu.or.at Free entry if you're under 18 y/o wanna help us with the fest? write a mail to kapu@servus.at **DAY1:** **DEVIATED INSTINCT:** Crust Legends from Norwich UK <https://deviatedinstinct.bandcamp.com/> **PERCIPICE:** Raw Punk from Nantes FR <https://urticariarecords.bandcamp.com/album/demo-3> **SCAB:** Crust from Portsmouth UK <https://brainrotterrecords.bandcamp.com/album/pollute-the-world-with-noize> **MENSCHEN SCHEISSE:** D-Beat/Crust from Mühlheim DE <https://menschenscheisse.bandcamp.com/album/ausweg-tod> **DISCLONE:** D-Beat/ Raw Punk from Vienna AT <https://disclone.bandcamp.com/> **DAY2:** **PLASMA:** HC Punk from Helsinki FL <https://plasmapunk.bandcamp.com/album/demo> **SUBVERSIVE POWER:** Crust from Mühlheim DE <https://subversivepower.bandcamp.com/> **DISARM:** D-Beat/ Raw Punk from Zürich <https://disarm-crustpunk.bandcamp.com/album/horrific-visions> **HASE:** HC Punk from Vienna AT <https://hasepunx.bandcamp.com/album/14-songs-2> **TBA:**

THIS IS MARKDOWN!!!! U.F.Z.A#2 is a friendly reminder of why we are doing what we are doing! Just like last year, besides raw + hardcore punk music from all over the place, there will be anarchist infomaterial, soli-tables, distros, a punk fleamarket and lots of vegan food. punk is punk! This years collected soli-money will be donated to maiz linz. get your tickets online at kapu.or.at Free entry if you're under 18 y/o wanna help us with the fest? write a mail to kapu@servus.at **DAY1:** **DEVIATED INSTINCT:** Crust Legends from Norwich UK <https://deviatedinstinct.bandcamp.com/> **PRECIPICE:** Raw Punk from Nantes FR <https://urticariarecords.bandcamp.com/album/demo-3> **SCAB:** Crust from Portsmouth UK <https://brainrotterrecords.bandcamp.com/album/pollute-the-world-with-noize> **MENSCHEN SCHEISSE:** D-Beat/Crust from Mühlheim DE <https://menschenscheisse.bandcamp.com/album/ausweg-tod> **DISCLONE:** D-Beat/ Raw Punk from Vienna AT <https://disclone.bandcamp.com/> **DAY2:** **PLASMA:** HC Punk from Helsinki FL <https://plasmapunk.bandcamp.com/album/demo> **SUBVERSIVE POWER:** Crust from Mühlheim DE <https://subversivepower.bandcamp.com/> **DISARM:** D-Beat/ Raw Punk from Zürich <https://disarm-crustpunk.bandcamp.com/album/horrific-visions> **HASE:** HC Punk from Vienna AT <https://hasepunx.bandcamp.com/album/14-songs-2> **TBA:**

THIS IS MARKDOWN!!!! Genau wie im letzten Jahr gibt es neben rohem + Hardcore-Punk aus aller Welt auch anarchistisches Infomaterial, Solidaritätsstände, Distros, einen Punk-Flohmarkt und jede Menge veganes Essen. Punk ist Punk! Line Up Day 1: * Deviated Instinct: Crust legends aus Norwich UK * Percipice: Raw punk aus Nantes FR * Scab: Crust aus Portsmouth UK * Menschen Scheisse: D-Beat/Crust aus Mühlheim DE * Disclone: D-Beat/Raw Punk aus Vienna AT Line Up Day 2: * Plasma: HC Punk aus Helsinki FI * Subversive Power: Crust aus Mühlheim DE * Disarm: D-Beat/Raw Punk aus Zürich CH * Hase: HC Punk aus Vienna AT

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20:00, Start: 20:30 Resurrection in 2026 Vor 31 Jahren spielte H.P. Zinker, die austro-amerikanische Kultband in Rotterdam ihr bislang letztes Konzert, nun steht das legendäre Grunge Trio um Hans Platzgumer wieder auf der Bühne! 1989 von zwei Österreichern in New York gegründet, etablierte sich die Band schnell in der NY Noise-Szene. Sie teilten die Bühne mit Sonic Youth, Ween, Nirvana, Helmet oder den Lemonheads, J Mascis trommelte bei ihnen, Evan Dando sang, und monatlich bespielten sie das CBGB's. Zwei der bis heute richtungsweisenden US-Indielabels wurden extra für sie gegründet: Matador und Thrill Jockeys 001er Katalognummer ist eine HP Zinker Platte. Dann nahm sie das Londoner Label Fire unter Vertrag, aus dem Domino Records hervorging. 5 Studioalben, zahlreiche Singles, Bootlegs, Videos und eine Grammy-Nominierung verbuchte die Band. 1995 zollten die endlosen Tourneen und Drogenexzesse ihren Tribut und Zinker löste sich mitten in einer Tournee nach 6 turbulenten Jahren auf. Jahrzehntelang verweigerte sich Hans Platzgumer einem Revival der Gruppe. Zurück in Europa trat er den Goldenen Zitronen bei, gründete die Nachfolgeband Convertible, hatte Welthits als Queen Of Japan, wurde erfolgreicher Elektromusiker, Theaterkomponist und Schriftsteller. Doch nun, zur Überraschung und Freude vieler, meint er: „Die Zeit ist reif. So etwas wie Zinker muss heute wieder auf die Bühne, denn es fehlt." Nach 32 Jahren Pause geht es weiter! Hans Platzgumer: guit, voc, keys Chris Laine: bass, voc Micky Sneyder: drums [](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[](http://www.platzgumer.com/hpzinker)[www.platzgumer.com/hpzinker](http://www.platzgumer.com/hpzinker) I´M A SLOTH liefern einen energiegeladenen Mix aus 90s Grunge, Punk-Spirit und dreckigen Bluesriffs - roh, laut und mit maximaler Hingabe. Das Trio aus Wien rund um Flora Ska, Bernhard Drexler und Valentin Barta steht für verschwitzte Shows, kompromisslosen Sound und Songs zwischen Gesellschaftskritik, Feedbackorgien und der ganz großen Liebe. Die Band teilte sich bereits mit den Underground-Ikonen Mudhoney, Tad Doyle (TAD), Lydia Lunch und Scott McCloud (Girls Against Boys) die Bühne und konnte ebenso auf heimischen Festivals wie dem Donauinselfest und dem renommierten Popfest überzeugen. Mit zwei Alben und der gefeierten EP "My Body Is My Capital" (ArGe-Musik \| Between Music) hat sich die Gruppe über die Jahre in die Herzen der Europäischen Alternative- und DIY-Szene gespielt. Nun folgt am 17.10.2026 der nächste musikalische Ritterschlag für I'm a Sloth, indem sie die nach über 30 Jahren wiedervereinten H.P. Zinker im Chelsea supporten dürfen, wow! Oder um Hans Platzgumer zu zitieren: „Perfekt!" [](http://imasloth.at/)[](http://imasloth.at/)<http://imasloth.at/>

THIS IS MARKDOWN!!!! **Das Konzert ist ausverkauft!** **Meet\&Greet 12:00h (exklusiv über den Heavysaurus Shop!)** **Einlass 13:00h Beginn 14:00h** Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen -- HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein. Nach dem überwältigen Erfolg der „Pommesgabel Tour" 2024 und 2025 -- über 350 Termine! -- legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album „METAL" (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band in 2026 erneut intensiv durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Von allen verkauften Tickets werden 1€ an "Die Arche" gespendet! **Ab 3 Jahren, unter 3 Jahren kein Einlass!** **TICKET KINDER 3-11 Jahre** 27 € + Gebühren **TICKET ERWACHSENE ab 12 Jahren** 31 € + Gebühren **FAMILIEN TICKET (begrenztes Kontingent -- nur im Heavysaurus Shop!)** (2 Erwachsene + 2 Kinder): 100 € + Gebühren LINK Heavysaurus Shop: <https://heavysaurus.store/de-at/collections/konzertkarten>

THIS IS MARKDOWN!!!! **Das Konzert ist AUSVERKAUFT !** **Einlass 16:30h Beginn 17:30h** Vom Kinderzimmer bis aufs legendäre Wacken Open Air, vom Familienausflug bis zur Festivalbühne, von kleinen Clubs bis zu großen Hallen -- HEAVYSAURUS spielen echten Metal für Groß und Klein. Nach dem überwältigen Erfolg der „Pommesgabel Tour" 2024 und 2025 -- über 350 Termine! -- legen HEAVYSAURUS nun nach: Mit ihrem kommenden Album „METAL" (VÖ 30.01.2026) und einem neuen Liveprogramm tourt die Band in 2026 erneut intensiv durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Von allen verkauften Tickets werden 1€ an "Die Arche" gespendet ! **Ab 3 Jahren, unter 3 Jahren kein Einlass!** **TICKET KINDER 3-11 Jahre** 27 € + Gebühren **TICKET ERWACHSENE ab 12 Jahren** 31 € + Gebühren **FAMILIEN TICKET (begrenztes Kontingent -- nur im Heavysaurus Shop!)** (2 Erwachsene + 2 Kinder): 100 € + Gebühren LINK Heavysaurus Shop: <https://heavysaurus.store/de-at/collections/konzertkarten>

THIS IS MARKDOWN!!!! **For Eons ist ein Rock** -Trio aus Wien, das 2022 von Clemens (Bass, Synth \& Gesang) und Martin (Gitarre) gegründet wurde. Ein Jahr später komplettierte Fabian (Schlagzeug) das Trio. Gemeinsam erschaffen sie einen einzigartigen Sound, der Elemente aus Stoner Rock, Synth Rock und Progressive Rock vereint: Mit schweren Riffs, sphärischen Synthesizern und progressiver Power bewegt sich For Eons zwischen erdiger Intensität und ätherischer Klangtiefe. <https://www.instagram.com/for_eons_band/> **Notyourordinary** ist eine Liveband an der Schnittstelle zwischen Electronic, Jazz \& Rock mit Punk-Attitude. NYO sorgen mit ihrem eigenständigen Sound für intensive Liveshows, in denen die Stücke als ganzheitliche Geschichte ineinander fließen, um das Publikum in eine Tanz-Trance zu bringen. Die Musik, Texte sowie Sounddesign und Produktion stammen dabei aus eigener Feder. Als besonderes Performance-Mittel bedient sich NYO Live-Resampling und Remixing. Aktuell wappnen sich NYO für den ersten Albumrelease 2026. Notyourordinary greift kritische Entwicklungen wie die zunehmende Autokratisierung von Gesellschaften auf, thematisiert diese in Songs und Lyrics und feiert live den Ausbruch aus der kollektiven Cyber-Lethargie. Die Band performt als Duo oder Trio (inkl. Live Drums). <https://www.instagram.com/notyourordinary.official/> Vorverkauf Arena Shop € 16 (+ € 1,76 Fee)
 Abendkassa tba.

THIS IS MARKDOWN!!!! Veranstalter: Escape Entertainment

THIS IS MARKDOWN!!!! Ein neues Kapitel. Eine neue Intensität. Eine Tour, die unter die Haut geht. Tarja kehrt 2026 mit voller Kraft auf die Heavy-Bühne zurück. „Frisson Live 2026" markiert den Beginn eines neuen künstlerischen Kapitels -- kraftvoll, dynamisch und emotional aufgeladen. Parallel zur Tour veröffentlicht Tarja ihr brandneues Studioalbum -- ihr erstes vollständiges Album im härteren Klangspektrum seit sieben Jahren. Mit neuer Energie und künstlerischer Entschlossenheit knüpft sie damit an jene klangliche Intensität an, die ihre Karriere maßgeblich geprägt hat. Sieben Jahre nach ihrem letzten vollständigen Studioalbum im härteren Klangspektrum tritt Tarja mit erneuerter Intensität ins Rampenlicht. Die neue Tour steht für eine Produktion, die auf starke Kontraste setzt: zwischen Zerbrechlichkeit und Wucht, zwischen cineastischer Atmosphäre und kompromissloser Metal-Energie. Dies ist keine Rückschau. Dies ist Vorwärtsbewegung. „Frisson" beschreibt jenen Moment, wenn Musik eine Gänsehaut erzeugt. Wenn Emotionen unerwartet treffen. Wenn Energie durch den ganzen Körper fährt. Genau dieses Gefühl steht im Zentrum der Tour. Das Publikum erwartet: Packende dynamische Spannungsbögen. Von intimen, fragilen Momenten bis zu eruptiven Refrains. Eine Setlist aus neuem Material und Karriere-Highlights Eine Stimme, die Geschichte schrieb Tarja zählt zu den prägendsten Stimmen der Symphonic- und Heavy-Metal-Welt. Als klassisch ausgebildete Sopranistin verschmolz sie Operntechnik mit Metal und definierte damit einen völlig neuen Sound, der bis heute Generationen von Künstlerinnen und Künstlern beeinflusst. Internationale Bekanntheit erlangte Tarja als Gründungsmitglied und Stimme von Nightwish. Mit ikonischen Alben und weltweiten Tourneen prägte sie eine ganze Ära des Symphonic Metal und legte den Grundstein für eine bis heute außergewöhnliche Karriere. Nach ihrem erfolgreichen Solo-Weg entwickelte Tarja ihren Stil kontinuierlich weiter, überschritt Genregrenzen und etablierte sich als eine der charismatischsten und vielseitigsten Künstlerinnen der Szene. Gold- und Platinauszeichnungen, ausverkaufte Tourneen und eine globale Fanbase unterstreichen eindrucksvoll ihren Status. TARJA<https://linktr.ee/tarjaturunen><https://www.facebook.com/tarjaofficial>

THIS IS MARKDOWN!!!! Seid ihr am Start bei der bereits 10. Auflage der ultimativen Ennser Rockdisco? Macht euch wieder bereit für eine Nacht voller rockiger und unvergesslicher Hits mit legendären Klängen. Tanzen, singen und feiern! Enns! Wir schreiben die 1980er! Wo sind wir hingegangen -- genau! Es ist Freitagabend und es ist **Rock-Disco-Zeit** ! Vor der Disco breitet sich **SMOKE ON THE WATER** aus, dann öffnen sich **THE DOORS** , und über die **STAIRWAY TO HEAVEN** betrittst du den **ROOM TO MOVE** . **ANGIE** ist auch schon da und ruft dir zu: **START ME UP!** Mit Discokugel on **THE WALL** inklusive. Aber wir raten **URGENT** mit der Ticketbestellung ! **ARE YOU GONNA GO MAY WAY !** **THE NON EXPERIENCED** plays Hendrix, Lenny Kravitz, Iron Maiden bis hin zu Pink Floyd, Foreigner, Gary Moore und Deep Purple! **Bandmembers** : Reinhard Fitzinger (keys), Robert Fehringer (bass) Harald Forstinger (gut), Hannes Herber (guit), Bernhard Meisinger (sax), Hannes Ursprunger (drums), Micha Waldmann (voc), Matt White (voc) Jugendliche unter 18 Jahre freier Eintritt! ermäßigte Tickets für Student:innen und Inhaber:innen der AK OÖ Karte