DIABOLICAL.EVENTS

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20:00, Start: 20:30 Es gab Zeiten da war die Toleranz größer, die Neugier stärker und die Haare bunter. Man konnte vorher nix prüfen, weil es kein Netz gab und und... und ist einfach mal auf ein Konzert gegangen (Udo Jürgens 1976) aber wer ist "Ausgestorben"? Es liest sich wie eine Spamgeckmail aber es stimmt alles, was jetzt kommt: Gitarre 1: Atli Grund „Chef Atli": in Island geborgen ehemalig „Angeschissen" und „Big Balls and the great white Idiot" Hamburg's erster PUNKBAND, 69 (Rücken) Gitarre 2: Thomas Wenzel "Vize" in Elmshorn geboren, ehemalig „Die Sterne", „Cow", aktuell „Goldenen Zitronen" und „Kleiber", 63 (hat nix) Bass: Uwe Roth „Der Franzose": 20 Jahre Bootsbauer in Marseille als es noch leerer war und in den 90zigern bei „Arm" und „Das Moor", 60 (Rücken) Schlagzeug: Elmer Günther „Junior": spielte bei „Parole Trixie" und „Tolerantes Brandenburg", 49 (hat nix) Sänger: Jens Rachut „der Sensible": sang beiverschiedenen Kombos aktuell bei Ausgestorben", 71 (Gefäß Störung im linken Fuß und leicht zu hohen Blutdruck 95/155) Wer die Hummeln schätzt und unterstützt, sollte keine Angst haben, denn falls sie stechen: ihr Stachel hat keinen Widerhaken (unbekannter ADHS Besitzer 2006) Und falls man Bock auf rumpeligen trashigen Punk mit Gitarrensoli (endlich) anno 1876, sollte man dancing: gut fürs Herz und der Freude am dancen. Mit dabei noch MPC Lafote aus Michigan, der Sohn vom Erfinder des Cinchkabel zum ersten Mal Check check check Gutes mit gutem vermischt, 3 Eiswürfel drauf und drehen bis der Schwindel klopft. Also mehr gibts nicht raus zu holen!! Bis später [](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/)[www.muttis-booking.de/ausgestorben/](http://www.muttis-booking.de/ausgestorben/) LIME CRUSH, 2013 in Wien gegründet, spielen schnelle Stücke, meist nicht länger als drei Minuten, verhandeln existentielle Themenbrocken erstaunlich froh und reflektieren sie in betörender Mattstellung zwischen Punkausbruch und verwegener Sixties-Psychedelik. @ruslankireev6421 The singer doesn't have a tasty voice. And in some parts of the song she is off the key Photo: Pat Blashill [](http://www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE)[](http://www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE)[](http://www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE)[](http://www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE)[www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE](http://www.facebook.com/limecrush/?locale=de_DE)

THIS IS MARKDOWN!!!! **"Pink" 20th Anniversary EU/UK Tour 2026 Der Vorverkauf beginnt am 29. Mai um 10 Uhr Presale starts on May 29th at 10am** **Boris** formed in 1992 and eventually arrived at the band's current lineup of Takeshi, Wata, and Atsuo in 1996. In the years since, Boris has tirelessly explored their own rendition of what is heavy through methods entirely their own. Though the depths of their "heaviness" may intensify, their unique musicianship defies classification in any one genre or style, so let's just call it real "heavy music" in extreme color. Their music has been called a "game changer" regarding the leading edge of the world's rock scene, and that influence is limitless. They enter realms that cannot be described simply in terms of the "explosive sound" or "thunderous roars" that have become their trademark. [www.borisheavyrocks.com](http://www.borisheavyrocks.com) **Planning For Burial** is a blackened slowcore project from Wilkes Barre, Pennsylvania. [planningforburial.bandcamp.com/](http://planningforburial.bandcamp.com/) Vorverkauf/Presale Arena Shop € 28 (+ € 3 Fee) Abendkassa/Box-office tba.

THIS IS MARKDOWN!!!! **presented by HARDCORE FOR THE LOSERS \& ARENA WIEN** **Loma Prieta** are a Punk band from San Francisco. For nearly two decades Loma Prieta have evolved in front of our eyes. With each release, they have elevated the post-punk sub-genre to high art without abandoning the heart at its core. All serving as an artistic reflection for their personal growth amid the complex world that surrounds us all. "Last" was recorded by engineer Jack Shirley at Atomic Garden Studios (Deafheaven, Gouge Away). It is comprised of eleven songs which took shape amid the turbulence the world has collectively faced over the last years. The emotional tension within each is palatable. At times, unfurling contemplatively with delicate melody while at others, exploding with sonic violence. All giving voice to the manic nature of the modern human experience. <https://lomaprietaband.bandcamp.com/album/last> **Flirren:** <https://www.instagram.com/flirren/> **Absent From The Morning Headcount:** <https://aftmhc.bandcamp.com/> Vorverkauf Arena Shop € 16 (+ € 1,76 Fee)
 Abendkassa tba.

THIS IS MARKDOWN!!!! Tour abgesagt von Black Star Riders Tickets können retourniert werden BLACK STAR RIDERS<https://www.blackstarriders.com/><https://www.facebook.com/BlackStarRidersOfficial><https://www.youtube.com/@BlackStarRiders> TYKETTO<https://www.tyketto.com/><https://www.facebook.com/TykettoTheOfficial><https://www.youtube.com/@TykettoOfficial>

THIS IS MARKDOWN!!!! Nach fünf sensationellen Jahren beim weltberühmten Edinburgh Festival Fringe -- dem weltgrößten Kunst- und Kulturfestival -- und von der Kritik gefeierten Aufführungen rund um den Globus geht „Mythos: Ragnarök" nun endlich auch auf Tournee! Diese genreübergreifende Adaption der nordischen Mythologie verbindet mitreißendes Comic-Theater mit professionellem Wrestling zu einem adrenalingeladenen Spektakel, das weltweit seinesgleichen sucht. Das ist keine Show, die man einfach nur anschaut -- das ist ein Mythos, den man hautnah erlebt! Alte Prophezeiungen treffen auf die Spannung des Live-Kampfes, wenn legendäre Götter wie Loki und Thor versuchen, eine neue Welt zu erschaffen und die vorhergesagte Apokalypse Ragnarök zu verhindern. Die Daily Mail bezeichnet die Produktion als ein „Phänomen", während der Telegraph dazu aufruft, „um ein Ticket zu kämpfen", um dieses einzigartige Theatererlebnis zu erleben, das sein Publikum mitten hinein in eine epische Odyssee voller überraschender Wendungen und beeindruckender Körperlichkeit zieht. Mit einer nahtlosen Verbindung aus dem Humor und der Tragweite des klassischen Shakespeare-Theaters, der greifbaren Spannung von Live-Wrestling und einem Viking-Rock-Soundtrack des legendären nordischen Komponisten Kjell Braaten entführt „Mythos: Ragnarök" sein Publikum nach Asgard und weit darüber hinaus. Mit viel Leidenschaft von denselben Schauspieler:innen entwickelt, die das Stück auch aufführen und über Hunderte von Vorstellungen hinweg zur urkomischen Perfektion geschliffen haben, hat sich „Mythos: Ragnarök" zu einem Kultklassiker entwickelt, der Zehntausende Fans von Theater, Wrestling und Mythologie gleichermaßen begeistert. MYTHOS RAGNARÖK<https://mythosragnarok.co.uk/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 20:00; Start: 20:30 CYANIDE PILLS (London / England / Punk / Glam/ Pubrock) Die CYANIDE PILLS sind wahrscheinlich die tollste Band der Welt. Denkt an THE BOYS, BUZZCOCKS, THE BRIEFS, RAMONES und ihr wisst worauf es hier hinausläuft. Die weiße Lederjacke ist immer dabei, ebenso wie ihre bonbonfarbenen Sonnenbrillen. Diese coolen Typen spielen deine Lieblings-Punkrock-Songs, verpackt in Kaugummi und Zuckerwatte, mit einer sehr britisch schnoddrigen 1977er Punkattitüde, tief verwurzelt im Pubrock und Glam, und treiben das Songwriting zu totaler Perfektion. Sie singen über die gleichen sozialen Missstände in der Welt wie sie damals schon in den Siebzigern herrschten. Und sie haben eine Menge Humor. Nichts ist ihnen zu ernst. Oder vielleicht ist es das doch? Sie nennen sich selbst eine Bande von nicht funktionierenden Außenseitern, die schweres Gepäck mit sich rum tragen und nicht vertrauenswürdige Loser sind. Aber sie machen einen großartigen Sound. Das ist das, was sie wirklich gut können! [](http://www.facebook.com/cyanidepillsuk/)[www.facebook.com/cyanidepillsuk/](http://www.facebook.com/cyanidepillsuk/) LOVABLE LOSERS (Wien / Punk Rock / Street Punk) Lovable Losers ist eine aufstrebende Punkrock-Band aus Wien, die aus erfahrenen Mitgliedern der lokalen Szene besteht. Sie spielen energiegeladenen, rohen Punkrock, der oft an Genres wie Street Punk und Pirate Punk erinnert. Tickets: [](http://www.eventim-light.com/at/a/60fa5dffd95e696e2fb33355/e/6a339e26f4f820ccaaed6df3)[www.eventim-light.com/at/a/60fa5dffd95e696e2fb33355/e/6a339e26f4f820ccaaed6df3](http://www.eventim-light.com/at/a/60fa5dffd95e696e2fb33355/e/6a339e26f4f820ccaaed6df3)

THIS IS MARKDOWN!!!! Vorverkauf: 17 € / Abendkasse: 17 € Veranstalter: Metal Punk Death Squad

THIS IS MARKDOWN!!!! TR\&B, Cook and Friends: zwei Bands. Ein gemeinsamer Sound. Ein legendärer Abend. Garantiert ist ein Abend mit drei Jahrzehnten Musikgeschichte und jede Menge Auerhahn-Jam-Spirit! Mit TR\&B und Cook and Friends stehen gleich zwei Formationen auf der Bühne, die ihre musikalischen Wurzeln und ihre Leidenschaft für handgemachte Musik miteinander verbinden. Freut euch auf eine musikalische Zeitreise durch die 70er, 80er und 90er Jahre. Große Songs, groovige Klassiker und zeitlose Rock- und Pop-Hits, die garantiert Erinnerungen wecken und zum Mitsingen und Mittanzen einladen. Und als Schlusspunkt? Zum Finale kommen beide Formationen zusammen auf die Bühne und lassen den Abend in einem gemeinsamen JAM ausklingen

LAKESIDE X // TOUR 2026 // + plus special guest 08.10.2026 (Donnerstag) Viper Room Vienna, Landstrasser Hauptstr. 38, 1030 Wien https://www.viper-room.at/ Open: 20:00 / Start: 20:00 LAKESIDE X arbeitet gemeinsam mit Daniel Myer und dem Depeche-Mode-Schlagzeuger Christian Eigner an einem neuen Album und wird am 8. Oktober in Wien erstmals ein neues Konzertprogramm mit neuen Songs präsentieren. Auch ein besonderer Gast wird dabei sein. Lakeside X ist eine alternative, unabhängige Pop/Rock-Band aus Prag (CZ), die sich an der Schnittstelle von Synth-Pop, moderner Elektronik und alternativer Gitarrenmusik bewegt. In ihrem Sound verbindet sie Melancholie mit Energie, ausdrucksstarke Synthesizer mit Gitarren sowie den charakteristischen, sanften Gesang des Frontmanns und Komponisten Janne Marvannen. Die Band blickt auf eine über zwanzigjährige Geschichte zurück, in der sie vier Studioalben veröffentlichte und sich auf der europäischen Elektronik- und Alternativszene etablierte. Die Fangemeinde von Lakeside X erstreckt sich von Tschechien über Deutschland, Polen und Großbritannien bis hin zu den Vereinigten Staaten und Südamerika. Nach der Wiederaufnahme ihrer Aktivitäten im Jahr 2020 ging die Band eine Zusammenarbeit mit Daniel Myer (Haujobb, Architect, Covenant) ein, mit dem sie das Album „Love Disappears“ (2022) veröffentlichte. Das Album wurde durch eine Reihe von Singles sowie ein erfolgreiches Premierenkonzert in der Lucerna Music Bar in Prag beworben. Lakeside X ist eine gefragte Live-Band. Sie traten als Vorgruppe der legendären Band Depeche Mode (Prag, 2023) auf, teilten sich die Bühne mit And One, Front 242 oder Suicide Commando und waren auf bedeutenden Festivals wie dem Wave-Gotik-Treffen, NCN Leipzig, Schwarze Ball (CH), EXIT Festival (RS) oder Rock for People (CZ) zu sehen Im Jahr 2025 spielte die Band fast 40 Konzerte in ganz Europa, genauer gesagt in Großbritannien, Irland, Deutschland, Polen, Ungarn und Tschechien, und festigte damit ihre starke Position in der internationalen Club- und Festivalszene. Für das Jahr 2026 bereitet Lakeside X die Veröffentlichung eines neuen Studioalbums vor, an dem sie erneut mit dem Produzenten Daniel Myer und dem Depeche-Mode-Schlagzeuger Christian Eigner zusammenarbeiten. Das neue Material wurde mit einem klaren Fokus auf Live-Auftritte und weitere internationale Konzertaktivitäten konzipiert. · FB: https://www.facebook.com/LakesideX · IG: https://www.instagram.com/lakesidex_theband_official · BC: https://lakesidex.bandcamp.com/ · YT: https://www.youtube.com/@lakesidex · Spotify: https://open.spotify.com/artist/6Djl8XZQPIzkWdHyaJtvEg · WWW: https://lakesidex.com/ – Factory Flowers (Official Music Video) https://youtu.be/GeXkfx6IK4s – Rising (Official Music Video) https://youtu.be/sL8RMPMGOJs – Time Has Come (Official Music Video) https://youtu.be/7wosIz1Mq_g – Fascination (Official Music Video) https://youtu.be/3MeezRGdjR4 – Bloodflies (Official video) https://youtu.be/JC96Agl8AQI Special guests: Isaac Howlett, Pencil & Cherries

THIS IS MARKDOWN!!!! Stephan Zinner hat den Blues. Was nicht bedeutet, dass er niedergeschlagen ist, nein, ganz im Gegenteil. Mit der, dem Blues eigenen Energie geht er auf eine Reise zu den Wurzeln des Blues. Und diese Wurzeln liegen nicht wie viele denken, ausschließlich im Mississippi-Delta im Süden der USA, nein, sie liegen auch in Trostberg in Oberbayern. Hier in Trostberg ist Zinner geboren und aufgewachsen. Hier begann auch seine Karriere als Schauspieler und Kabarettist, die ihn vom Salzburger Landestheater und den Münchener Kammerspielen zu Film und Fernsehen führte. In den allseits beliebten "Eberhofer"-Krimis gehört er als Metzgermeister Simmerl zum Stammpersonal und im bayerischen "Polizeiruf 110" mimt er den Kommissar Dennis Eden, zuerst neben Verena Altenberger, dann neben Johanna Wokalek. Doch zurück zum Blues: Dort, in Zinners Heimatstädtchen Trostberg gibt es natürlich keine Baumwollfelder, sondern Maisfelder, und den Teufel trifft man dort nicht an der Kreuzung, sondern in der Sparkasse am Eck, getrunken wird kein Bourbon, sondern Rüscherl, aber das Weibsvolk bringt einen auch dort zur Verzweiflung, die Arbeit ist hart, die Reichen sind reich, die Armen sind arm und nur die Musik kann einen retten. Also, nimmt Zinner die Gitarre in die Hand und wird mit der Unterstützung eines wahren Teufelskerls, namens Peter Pichler, den Blues jaulen, den Gospel predigen und tanzen, dass es dem Satan ganz schwindlig werden wird. Praise the Lord und rock on!

Programm Alles Neu Musik Tanz Theater Kleinkunst Literatur Sonstige Reihen & Abos Do 08 Okt 26 20:00 Blues Share Stephan Zinner Der Teufel, das Mädchen, der Blues und ich GS (num. Sitzpl.): € 34/38/42 TICKETS Mit Gitarre, Stimme und einem höllisch guten Mitstreiter trifft jaulender Blues auf Gospel, Humor auf Abgrund - bis selbst der Teufel kurz den Halt verliert. Stephan Zinner hat den Blues. Was nicht bedeutet, dass er niedergeschlagen ist, nein, ganz im Gegenteil. Mit der, dem Blues eigenen Energie geht er auf eine Reise zu den Wurzeln des Blues. Und diese Wurzeln liegen nicht wie viele denken, ausschließlich im Mississippi-Delta im Süden der USA, nein, sie liegen auch in Trostberg in Oberbayern. Hier in Trostberg ist Zinner geboren und aufgewachsen. Hier begann auch seine Karriere als Schauspieler und Kabarettist, die ihn vom Salzburger Landestheater und den Münchener Kammerspielen zu Film und Fernsehen führte. In den allseits beliebten "Eberhofer"-Krimis gehört er als Metzgermeister Simmerl zum Stammpersonal und im bayerischen "Polizeiruf 110" mimt er den Kommissar Dennis Eden, zuerst neben Verena Altenberger, dann neben Johanna Wokalek. Doch zurück zum Blues: Dort, in Zinners Heimatstädtchen Trostberg gibt es natürlich keine Baumwollfelder, sondern Maisfelder, und den Teufel trifft man dort nicht an der Kreuzung, sondern in der Sparkasse am Eck, getrunken wird kein Bourbon, sondern Rüscherl, aber das Weibsvolk bringt einen auch dort zur Verzweiflung, die Arbeit ist hart, die Reichen sind reich, die Armen sind arm und nur die Musik kann einen retten. Also, nimmt Zinner die Gitarre in die Hand und wird mit der Unterstützung eines wahren Teufelskerls, namens Peter Pichler, den Blues jaulen, den Gospel predigen und tanzen, dass es dem Satan ganz schwindlig werden wird. Praise the Lord und rock on! https://www.stephanzinner.de/

THIS IS MARKDOWN!!!! Zeke Deux wurde im August 2021 von den Kernmitgliedern Kakeru (Gesang) und Haruka (Gitarre) als Duo gegründet. Sie sind bekannt für ihre eleganten Outfits, eingängigen Melodien, scharfen Sounds und narrativen Songs, die von Kakerus klarer, kraftvoller Stimme getragen werden und Metal-Elemente mit Visual Kei verbinden. Die Band trat zunächst mit einer temporären Besetzung auf und stürmte dann schnell die Bühne für ihr Debüt-Oneman-Live „Zeke Restoration \~ CodeNumber: 00" am 11. November 2021. Ihre ersten Demo-CDs „Zero" und „Awake-From The Darkness" waren sofort ausverkauft und markierten einen triumphalen Start für die Band. Im folgenden Jahr, 2022, veröffentlichte die Band ihr erstes Mini-Album „Advance to Glory", das bereits vor seiner Veröffentlichung ausverkauft war. Ihr zweites Mini-Album „Lux en Athena" setzte ihr Triple-Release-Projekt fort und wurde von einer kostenlosen Oneman-Tour begleitet. Im Oktober desselben Jahres gab Zeke Deux ihr Debüt im Ausland auf einer Schweizer Anime-Convention. Trotz mehrerer Besetzungswechsel wurde am 28. September 2024 ein weiterer Meilenstein erreicht, als die Band ihr erstes Oneman-Konzert im Ausland in München gab. Im Jahr 2025 wurde das „New System" mit dem Start der neuen Besetzung der Band eingeläutet, zu der die neuen offiziellen Mitglieder Nazuki (Gitarre) und Miria (Bass) sowie der derzeitige Support-Schlagzeuger Majyu gehörten. Ihre erste Single in dieser Ära, „Reborn", war der Auftakt zur „Regeneration of Destiny"-Tour, die am 28. August 2025 mit einem großen Finale im Shibuya Club Asia ihren Höhepunkt fand. Zeke Deux erfreut sich in Japan und im Ausland weiterhin wachsender Beliebtheit. Ihre unterhaltsamen Events, darunter beliebte Halloween-Live-Auftritte und spezielle Geburtstags-Shows, sorgen für Energie und Spannung in jedem Moment. Anime-Song-Cover mit Cosplay und theatralischen Live-Auftritten begeistern die Fans und machen jede Show zu einem einzigartigen Erlebnis. Jede Herausforderung gibt ihnen neue Kraft, und jeder Auftritt fügt ihrer Reise ein neues Kapitel hinzu. Zeke Deux wird immer von ihren Fans begleitet, die als „LUX" bekannt sind, und gemeinsam verwandeln sie jede Bühne in ein Fest der Leidenschaft, Kraft und unaufhaltsamen Energie. Begleiten Sie Zeke Deux auf ihrer Reise und werden Sie Teil des nächsten Kapitels ihrer Geschichte... Experience ZEKE DEUX live on an exclusive Europe tour! A special evening with an intense atmosphere, merch opportunities and VIP event. Secure your VIP Tickets for exclusive benefits! IMPORTANT: VIP tickets are VERY strictly limited: early entry, merch shopping, six shots with the band, a celebratory toast, time with the band in a relaxed atmosphere, plus one soft drink included. VIP Highlights • VIP entry around 17:00 • Early access to the event • Opportunity to purchase merch • Six shots with the band • A celebratory toast with the band • Time to chat with the band in a relaxed setting • One soft drink included ZEKE DEUX<https://www.zekedeux.jp><https://www.instagram.com/zekedeux_official>[https://www.youtube.com/watch?v=gUEGBA_sk_I\&list=RDEMegCY_qD5SW0KeHoLMPxfdg\&start_radio=1](https://www.youtube.com/watch?v=gUEGBA_sk_I&list=RDEMegCY_qD5SW0KeHoLMPxfdg&start_radio=1)

THIS IS MARKDOWN!!!! Am 09.10.2026 öffnet das Bleedfest zum fünften Mal seine Pforten und verwandelt den Alten Schlachthof Wels erneut in das Epizentrum des Metal.

THIS IS MARKDOWN!!!! Oha, Pardauz und Obacht! Aut of Orda - das Schlachtschiff unter den Dialektdampfern - setzt wieder die Segel und hat sein neues Album "Die Leichtdichtheit des Seins" im Schlepptau! Mit ihrem zweiten Longplayer erweitern Daniel Fellner und Paul Pizzera das Leistungsspektrum von Aut of Orda nochmal um ein Vielfaches: "Die Leichtdichtheit des Seins" ist ein makellos komponiertes Cuvée aus Genrereichtum und textlicher Raffinesse. Nu-Metal-Gesellschaftskritik trifft auf Austrian Dancehall und grüßt modernes Singer-Songwriter-Tum. Unkonventionelle Dialektmusik in modernem Gewand, die brutal und geschliffen den Finger in die Wunde legt. Gitarrenriffs wie Wellenbrecher und Wortspiele zum Kielholen inklusive. Die Jahrhundertflut unter den Liveshows rollt also wieder gnadenlos aufs Venue-Ufer Österreich zu und lädt mitreißend zum Mitreisen ein! Tschkaaah! Aktuelles Album: "Die Leichtdichtheit des Seins" (2026), toechtersoehne **Cosmó \|** Bekannt geworden durch seinen Auftritt beim Eurovision Song Contest und seinen Hit "Tanzschein", bringt Cosmó frischen Wind in die Poplandschaft. Mit einem Sound zwischen Billie Eilish und Cro verbindet er Bedroom-Pop mit tanzbarer Leichtigkeit und erzählt von Sommer, Liebe und dem befreienden Gefühl, sich selbst neu zu erfinden. Von einer Welt, die von Krisen und Unsicherheiten geprägt ist, lässt sich der 19-Jährige nicht unterkriegen - lieber tourt er weiter mit seiner neuen EP "Lieber tanz ich weiter".

Programm Alles Neu Musik Tanz Theater Kleinkunst Literatur Sonstige Reihen & Abos Fr 09 Okt 26 20:00 Pop Share Aut of Orda: Leichtdichtheit des Seins Tour Support: Cosmó GS: € 47,60 / 54,90 / tba TICKETS Mit Schmäh, Groove, Herz und garantiert mitreißend rüttelt das Zweigespann kräftig am Austropop. Oha, Pardauz und Obacht! Aut of Orda - das Schlachtschiff unter den Dialektdampfern - setzt wieder die Segel und hat sein neues Album "Die Leichtdichtheit des Seins" im Schlepptau! Mit ihrem zweiten Longplayer erweitern Daniel Fellner und Paul Pizzera das Leistungsspektrum von Aut of Orda nochmal um ein Vielfaches: "Die Leichtdichtheit des Seins" ist ein makellos komponiertes Cuvée aus Genrereichtum und textlicher Raffinesse. Nu-Metal-Gesellschaftskritik trifft auf Austrian Dancehall und grüßt modernes Singer-Songwriter-Tum. Unkonventionelle Dialektmusik in modernem Gewand, die brutal und geschliffen den Finger in die Wunde legt. Gitarrenriffs wie Wellenbrecher und Wortspiele zum Kielholen inklusive. Die Jahrhundertflut unter den Liveshows rollt also wieder gnadenlos aufs Venue-Ufer Österreich zu und lädt mitreißend zum Mitreisen ein! Tschkaaah! Aktuelles Album: "Die Leichtdichtheit des Seins" (2026), toechtersoehne https://www.autoforda.at/ Cosmó | Bekannt geworden durch seinen Auftritt beim Eurovision Song Contest und seinen Hit "Tanzschein", bringt Cosmó frischen Wind in die Poplandschaft. Mit einem Sound zwischen Billie Eilish und Cro verbindet er Bedroom-Pop mit tanzbarer Leichtigkeit und erzählt von Sommer, Liebe und dem befreienden Gefühl, sich selbst neu zu erfinden. Von einer Welt, die von Krisen und Unsicherheiten geprägt ist, lässt sich der 19-Jährige nicht unterkriegen - lieber tourt er weiter mit seiner neuen EP "Lieber tanz ich weiter". https://www.instagram.com/cosmomachtmusik/

THIS IS MARKDOWN!!!! Vorverkauf: 15 € / Abendkasse: 15 € Veranstalter: Escape

THIS IS MARKDOWN!!!! Metternich laden zur Albumpräsentation und zelebrieren ihr drittes Studioalbum mit fürstlicher Eleganz. Nach den beiden Vorgängern „G'schichtldrucker" und „Oidakalyptus Now" sowie dem Sieg beim Metal Battle Austria 2023, der die Band direkt auf die Bühne des Wacken Open Air führte, schlagen die Wiener nun das nächste Kapitel auf. Zwischen höfischem Glanz und roher Rock-Energie liefern die Strizzirocker eine klare Ansage gegen Beliebigkeit: ehrliche Gitarren, leiwande Melodien und humorvolle Texte, die Geschichten aus dem Wiener Alltag mit Schmäh erzählen. Am 09.10.2026 bringen sie den neuen Sound mit voller Wucht in die Szene Wien. Als Special Guest mit dabei: Sankt Krinzinger -- Rock'n'Roll-Kollektiv mit Wurzeln und Vision. Geprägt von oberösterreichischen Wurzeln und einem Proberaum bei Wels, der seit 2019 das kreative Epizentrum bildet, fand Sankt Krinzinger 2024 zu seiner heutigen sechsköpfigen Form. Hier verschmelzen Bluesrock, Pop und rohe Live-Energie zu einem Sound, der laut, direkt und emotional keine Klischees bedient. Nach Shows in der Wiener Stadthalle als Support für Wanda und dem Debütalbum Überall und Immer (2025) folgt nun die bewusste Einkehr: Mit analogen Aufnahmen und experimenteller Reife arbeitet die Band an neuen Singles und einer EP. Sankt Krinzinger bleibt dabei eine Einladung, Räume zu füllen, in denen Musik echt bleibt und Freiheit spürbar wird. METTERNICH<https://www.metternich.rocks/><https://www.facebook.com/Metternichband><https://www.youtube.com/@MetternichBand> SANKT KRINZINGER<https://linktr.ee/sanktkrinzinger><https://www.facebook.com/sanktkrinzinger><https://www.youtube.com/@sanktkrinzinger2594>

THIS IS MARKDOWN!!!! **Down Home Blues** **The Blues Patties** nennen sie sich erst seit kürzerem, als Band sind sie schon länger als ein Jahrzehnt im In- und Ausland flott und zielsicher unterwegs. Beinahe zwingend kreuzte sich ihr Weg daher des Öfteren mit **Jörg Danielsen**, der, sowohl Solo als auch mit Band, zu den Größen der österreichischen Blues-Szene gehört. Beim Plaudern abseits der Bühne und beim Jammen auf ebendieser, stellten die fünf Musiker fest, dass man sich nicht nur musikalisch gut versteht. Ein gemeinsamer Blues-Abend war daher das naheliegende Ergebnis. Freut euch auf einen entspannten, chilligen und auch tanzbaren Abend voll **Blues, Boogie** und **Rock n'Roll**. Lasst euch ruhig überraschen in welchen Kombinationen fünf exzellente Musiker die besten aller Songs darbieten. Verleg dein Wohnzimmer einmal kurz ins **Kulturzentrum d'Zuckerfabrik** in Enns und lasst euch ein wenig verwöhnen. Denn manchmal braucht es eine kurze Auszeit: eben den Down Home Blues! Dazu muss man nicht zwingend daheimbleiben, gemeinsam genießt es sich ja doch am schönsten. Jörg Danielsen -- Gitarre \& Gesang Michael Fridrik -- Piano \& Gesang Timo Brunnbauer -- Gitarre \& Gesang Domenic Gaito -- Bass Max Schonka -- Schlagzeug Ermäßigte Tickets für Student:innen und Inhaber:innen der OÖ AK Karte Freier Eintritt für Jugendliche unter 18 Jahren erm. € 16 / VVK € 18 / AK € 20 **SCHAUT MAL NACH BEI 🙂** **Jörg Danielsen** <https://www.facebook.com/jorg.danielsen> <https://www.instagram.com/jdbluesmusic/> **The Blues Patties** <https://www.instagram.com/thebluespatties/> [https://www.facebook.com/profile.php?id=61559197045713](https://www.facebook.com/bluesbuero.at) **Bluesbüro** <https://www.facebook.com/bluesbuero.at> <https://www.bluesbuero.at>

THIS IS MARKDOWN!!!! **NADSAT:** Nadsat is an italian noise duo born in 2015, although Alberto (drums) and Michele (guitar and screams) were already involved in other projects since 2010. The band was born all of a sudden without thinking it too much, emerging from the mud of the canals and from the fog, the typical scenario of the Po Valley. They recorded one EP ("Terminus EP") and two albums ("Crudo" and "Feral"), their sound was on the noise/jazz-core path. These records have been brought live all around Italy, in every kind of situation you could ever imagine, with loud speakers, without loud speakers, on a stage and without a stage. Sleeping on beds, sofas or on the floor. Then came a tour in Europe followed by a Russian tour, then the pandemic. "Torn Times" comes from this forced period of stop and brings them on the road to a new sound more noise-rock and maybe less brainy. Nadsat are still Michele and Alberto, suburban men who simply cannot do otherwise [**https://nadsat1.bandcamp.com/album/out-for-blood**](https://nadsat1.bandcamp.com/album/out-for-blood) **AMÖBE KÖRKL:** **„Geht's dir um Inhalte oder nur ums Aushalten?" -- diese Frage stellt sich bei Amöbe Körkl nicht lange, denn hier wird nichts ausgesessen. Amöbe Körklklingt schräg, schroff, sperrig und zugleich überraschend groovy. Post Punk trifft Garage, Noise und Gebrüll trifft Haltung. Harmonie wird seziert wie von einer Amöbe im Hirn: schonungslos, präzise, leicht beunruhigend. Die Songs sind manchmal hall-inspirierte Kellerknaller und manchmal auch Haudrauf-Wirbel -- ein Rundumschlag gegen Lifestyle-Optimierer\*innen, Selbstvermessung und Wohlfühlzwang. Dabei geht es weniger um Fitness im neoliberalen Sinn als um Widerstandskraft: geistig, körperlich, ästhetisch. Amöbe Körkl liefern keinen Sound zum Wegnicken, sondern Musik zum Reiben, Schwitzen und Denken. Wer Glätte sucht, ist hier falsch. Wer Haltung, Lärm und rohe Energie will, ist goldrichtig. -- Underdog Fanzine, 2026** [**https://amoebekoerkl.bandcamp.com/album/dem-3**](https://amoebekoerkl.bandcamp.com/album/dem-3)

„Metal & Spirits Gathering – Whisky Tasting“ präsentiert von Viper Room Vienna + DJ Eraserhead Wahnsinn! Bereits 10 Jahre gibt es unser betreutes Trinken für Malt-Heads jetzt schon! Das muss gefeiert werden und zwar mit einer Spezialausgabe mit 10 Whiskies! Motto gibt es daher kein spezielles, wir präsentieren diesmal einfach Kreationen unserer Lieblings-Destillerien und -Abfüller. Ausgewählte (Malt) Whiskys treffen auf außergewöhnliche Klänge aus dem Doom-, Black-, Stoner-, Sludge-, Post- & Avantgarde-Metal. Hosts: Iguana & DJ Eraserhead Preis für 10 x 2cl Single Malt inkl. Snack: 43,00 € Early Bird bis 16.August 48,00 € Regulär ab 17.August – 1.Oktober inkl. Eintritt zur nachfolgenden Veranstaltung (t.b.a.). Fixe Anmeldung mit Mail an metalspirits@eraserhead.at bis 1.Oktober 2026 und anschließender Überweisung. Bitte auch angeben, ob vegetarisch/veganer Snack gewünscht wird! BITTE BEACHTEN: Wir können keine bereits gebuchten und bezahlten Teilnahmekosten im Abwesenheitsfall rückerstatten! Es besteht die Möglichkeit für Krankheit und diverse andere Gründe eine Ticketstornoversicherung abzuschließen: https://www.europaeische.at/reis…/eventticket-stornoschutz Wenn der EventTicket-StornoSchutz nicht innerhalb von 3 Tagen nach dem Kauf der Eintrittskarten abgeschlossen wird, treten die Stornoleistungen erst ab dem 10. Tag nach Versicherungsabschluss in Kraft (außer bei Todesfall, Unfall oder Elementarereignis). Der Event kommt nur zustande, wenn die Mindestteilnehmerzahl erreicht wird.

THIS IS MARKDOWN!!!! Wir starten mit Vorfreude in die nächste Saison und sind schon gespannt, welche großartigen österreichischen Acts wir zu sehen und hören bekommen! Qualifyings in ganz Österreich - Playoffs in der ((szene)) Wien - Final Big Bang in der Planet.tt Raiffeisen Halle im Wiener Gasometer. Für JEDEN Finalisten gibt es Bargeld zu gewinnen: 1.Platz € 12.000.- 2.Platz € 2.000.- 3.Platz € 1.000.- jeder weitere Platz € 500.- Zusätzlich mindestens 10 Festival-Slots und Gigs (z.B. Nova Rock, Sziget,...), ein Vollstipendium an der Jam Music Lab University, Studiopreise und Equipment-- Preise im Wert von insgesamt rund 150.000 Euro! 100% Festival-Feeling und 50% der Eintrittseinnahmen für die Bands! Jetzt anmelden unter www.planetfestivaltour.at All styles welcome! GUARDIANS OF NOTHING<https://www.instagram.com/gon_band?igsh=MXBnNDc3eWp2Y2g5cw==> RÄUBERTOCHTER[https://www.instagram.com/raeubertochter.musik?igsh=bWpwaTZ3emI2YWF5\&utm_source=qr](https://www.instagram.com/raeubertochter.musik?igsh=bWpwaTZ3emI2YWF5&utm_source=qr) FARIOUS[https://www.instagram.com/this.is.farious?igsh=MWoyeTA5N3ZydGt3Nw%3D%3D\&utm_source=qr](https://www.instagram.com/this.is.farious?igsh=MWoyeTA5N3ZydGt3Nw%3D%3D&utm_source=qr) Q-BASH<https://www.instagram.com/qbashmusic?igsh=bzc5aW9iaGx4czMz> BESIDE THE BLUE<https://www.instagram.com/besidetheblue.music/#> PERMANENT SUNDAY<https://www.instagram.com/permanent_sunday/> CLANE Alle Infos rund um die Planet Festival Tour<http://www.planetfestivaltour.at>

THIS IS MARKDOWN!!!! **// Parasol Caravan** After a cosmic pause, Parasol Caravan is reigniting its engines and setting course for the next chapter. Our journey never truly stopped --- it just went into hibernation. Now we're breaking orbit, louder, heavier, and hungrier than ever for grooves, riffs, and raw volume. Whether it's the pull of the riff or the call of the crowd, we're back --- and it feels damn good. So grab your helmets, fasten your seatbelts, and join us as we re-enter the atmosphere. The fuzz is still strong, and Parasol Caravan is ready to ride again. **// Swanmay**Swanmay is an Austrian stoner/alternative rock quartet combining heavy riffs, dynamic grooves, and psychedelic textures into a massive sound. Since their formation, they have secured a firm spot in the European underground rock scene with energetic live shows and detail-rich releases. 

THIS IS MARKDOWN!!!! Rock / Stoner Rock Konzert mit Parasol Caravan und als Support: Swanmay. Parasol Caravan: Ob es nun die Anziehungskraft des Riffs oder der Ruf der Menge ist -- wir sind zurück, und es fühlt sich verdammt gut an. Also schnappt euch eure Helme, schnallt euch an und begleitet uns beim Wiedereintritt in die Atmosphäre. Der Fuzz ist immer noch stark, und Parasol Caravan ist bereit, wieder loszulegen. Swanmay: Ein österreichisches Stoner-/Alternative-Rock-Quartett, das schwere Riffs, dynamische Grooves und psychedelische Texturen zu einem massiven Sound verbindet.

THIS IS MARKDOWN!!!! Veranstalter: Escape

THIS IS MARKDOWN!!!! **Der Vorverkauf beginnt am 8. Mai um 11 Uhr Presale starts on May 8th at 11am** **Molotov Nights Tour 2026 The Iron Roses** exploded on the punk scene in late 2022, blending their politically-driven message of joy and rage with a melodic punch to the gut. Hailing from the East Coast of the U.S. and Queer-Femme co-fronted, their unique duet-style of vocals are delivered on the tip of a knife boasting influences ranging from punk to hardcore to ska and yes, even theatre. Their dynamics are honest and from the heart, calling out injustice and privilege, while encouraging joy, autonomy and community as a necessary backbone of the resistance."Ever since November 2024 we've heard the same tired bullshit everywhere --- "At least we'll get some good music out of this." Fuck that. We'd much rather a world filled with equality, food, housing, health care, education, peace, and love. We'd rather not need the music at all. But the world is on fire, the people in power are pouring gasoline, and here we are. So thank the universe that we have bands like The Iron Roses. Because they are actually delivering on that promise --- writing world-class anthems about the things we are passionately, viscerally angry about, in a way that no one else is. Songs to sing at the top of our voices whilst trying not to crumble inside at the cruelty being inflicted on anyone without the privilege to look away. Songs to lift our spirits, steel our nerves, and keep us moving when moving feels impossible. And when we get to see The Iron Roses in person --- when we get to share that fury with an entire room full of people who feel exactly the same way --- we fill our cups. We walk away feeling a little less alone. A little more ready to fight." Vique MartinAptly referred to as "Rage Filled Sparkle Punk", The Iron Roses are: **Natasha Gray (she/her)** **Becky Fontaine (she/her)** **Pedro Aida (he/him)** **Devon Hunt (he/him)** **Support:** **March** Vorverkauf/Presale Arena Shop € 25 (+ € 2,75 Fee) Abendkassa/Box-office tba.

THIS IS MARKDOWN!!!! Mit rund 40 Millionen Streams und ausverkauften Shows gehören Naked Cameo längst zu den spannendsten Indie-Acts Österreichs. Mit ihrer Debütsingle „Luddite" startete das Trio durch: Platz 1 der Viral Charts in Österreich, Top 6 in Deutschland, Nominierungen für die Music Moves Europe Talent Awards und Auftritte bei Festivals wie Reeperbahn, Donauinselfest, FM4 Frequency Festival und Eurosonic Noorderslag. Was im Keller der Eltern begann, entwickelte sich Schritt für Schritt weiter. Lukas Maletzky, Patrick Pillichshammer und Maria Solberger machen seit ihrer Jugend gemeinsam Musik. Sie sind keine TikTok-Inszenierung, sondern eine Band im klassischen Sinn: drei Persönlichkeiten, die sich über Jahre eine stetig wachsende Fanbase erspielt haben. Zurück zu ihren Wurzeln -- Indie, Rock und Pop -- entsteht Musik, die bleibt. Zum ersten Mal alles independent und ohne Verträge. In einer Zeit, in der alles sofort passieren muss, setzen Naked Cameo auf Zeit und Qualität statt Quantität. Jedes Jahr ein Album? Undenkbar. Musik entsteht aus Reibung, Zweifeln und Geduld. Der Weg dorthin ist hart. 2026 markiert ein neues Kapitel. Dieses Mal hat das neue Album drei Jahre gebraucht. Phase To Phase erscheint am 29. Mai 2026. Geprägt von Gitarrensounds und langen Harmoniefolgen, die untrennbar im Bogen der Melodie aufgehen, während alles rundherum ein tragendes, kontrastreiches Fundament bildet. Phase To Phase wird zunächst exklusiv über Bandcamp und auf Vinyl erhältlich sein. Ein mutiger finanzieller Schritt mit Mittelfinger an bestimmte Streamingplattformen. Live gibt es pure Ehrlichkeit und Energie: Schweiß, Druck und Crunch statt glatter Inszenierung. Gitarren treffen auf treibende Drums und rohe Synths, nah am Publikum, ohne Sicherheitsabstand. Jede Show wird zu einem intensiven Moment zwischen Band und Crowd. Naked Cameo sind: • Lukas Maletzky -- Gesang, Gitarre • Patrick Pillichshammer -- Drums • Maria Solberger -- Synths NAKED CAMEO<http://nakedcameo.com/><https://www.facebook.com/nacameomusic/><https://www.youtube.com/@nakedcameo5154/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Doors: 19:30h, Start: 20:00 Mit einer Stimme, die sofort Aufmerksamkeit erregt, und einem Sound, der lange nach dem letzten Ton nachklingt, erschafft Veronica Fusaro eine einzigartige Mischung aus Alternative Pop, durchzogen von Soul- und Rockeinflüssen. Im Herzen von Veronicas Musik liegt eine ausgeprägte Erzählkunst und ihre tiefe Liebe zum Songwriting. Ihr Debütalbum All the Colors of the Sky (2023) erreichte Platz 5 der Schweizer Charts und begeisterte Fans und Kritiker:innen gleichermassen. Im Oktober 2025 erschien ihr zweites Album Looking for Connection, ein pulsierendes Indie-Pop-Werk über Nähe und Echtheit in einer hypervernetzten Welt. Begleitet wurde die Veröffentlichung von starker nationaler und internationaler Radio-Präsenz. Bereits Anfang 2025 wurde sie von IMPALA als eine der „100 Artists to Watch" ausgezeichnet. Mit über 500 Auftritten spielte Veronica Fusaro auf Bühnen in ganz Europa, unter anderem am Glastonbury Festival, am Montreux Jazz Festival sowie als Support der Dire-Straits-Legende Mark Knopfler im Amphitheater in Nîmes. Zuletzt feierte sie die Veröffentlichung von Looking for Connection mit einer Headline-Show im Plaza Klub in Zürich. Was ihre Musik auszeichnet, ist eine seltene Aufrichtigkeit -- Songs, die durchdacht sind, menschlich sind und lange nachhallen. [](https://veronicafusaro.com/)<https://veronicafusaro.com/> [](http://www.facebook.com/veronicafusaro/)[www.facebook.com/veronicafusaro/](http://www.facebook.com/veronicafusaro/) Tickets: [](http://www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07)[www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07](http://www.oeticket.com/event/veronica-fusaro-looking-for-connection-tour-2026-szene-wien-21677417/?affiliate=F07)

THIS IS MARKDOWN!!!! Contrast gives art dimension. The juxtaposition of two seemingly disparate elements sparks friction, bringing life to any canvas. The Devil Wears Prada rely on contrast as they nimbly balance metallic turbulence, hardcore spirit, provocatively eloquent lyricism, and melodic exorcism. In between these opposing extremes, the band---Mike Hranica \[vocals\], Jeremy DePoyster \[guitar, vocals\], Kyle Sipress \[guitar\], Jonathan Gering \[keys, synths, programming, production\], Giuseppe Capolupo \[drums\], and Mason Nagy \[bass\]---have fashioned an ever-evolving signature style buttressed by layers of sonic hues. Such dynamic divergence defines the group's eighth full-length offering, Color Decay \[Solid State\]. "It's about contrast," observes Mike. "We've really tried to create individualism within the songs and make them distinct. The title references the disintegration and discoloration we experience from daily struggles. Those feelings come with mental health, getting older, and dealing with it. We confront these fights over a lengthy period of time. This record goes up and down, which I've always liked for an LP. You will want to listen to it from front-to-back." "It's a transparent look inward at what it's like to be a mid-30-year-old trying to find a balance," Jeremy adds. "You have to work, hang out with your family, pay attention to your friendships, and still take care of yourself. The music is the moment you can be your total self though. It's a safe place to release those emotions that are hard to open up about." They've harbored this space since forming in 2005. Speaking to the band's growing influence, fans voted 2009's With Roots Above and Branches Below one of the "5 Greatest Metalcore Albums" in a Revolver poll as the outlet christened it "a true metalcore landmark." The group have notched six consecutive Top 5 debuts on the Billboard Top Hard Rock Albums Chart, including Dead Throne \[2011\], 8:18 \[2013\], Space EP \[2015\], Transit Blues \[2016\], The Act \[2019\], and ZII EP \[2021\]. The latter served as a sequel to one of their most beloved projects 2010's Zombie EP. Upon arrival, mxdwn applauded ZII as "phenomenal," and Metal Injection went as far as to claim, "This mini-concept has outlived the zombie revival." In the wake of the EP, the group exceeded a-quarter-of-a-billion cumulative streams and views. During 2021, the musicians decamped to remote hideaways together in Wisconsin and Desert Hot Springs, California. This time around, Jon took the reins as producer, collaborating closely to assemble a rich sonic architecture for what would become Color Decay. "We feel very comfortable in the process we've established by working with a producer who's literally in our band," smiles Jeremy. "Mike and I have been doing this for 17 years now. Jon took on the role of project leader and figured out how to extract the best parts from everyone and put them into a unified piece. He excelled on ZII and pulled an amazing story out of Mike. It turned into a super collaborative project. We articulated these dark themes and melodies and connected them musically." "We created a lot of momentum with ZII and felt very rewarded by the positive experience," Mike adds. "It steamrolled into these new songs. I tried to paint with a broad brush and did my best to color the vision." They initially teased out the record with "Watchtower" and "Sacrifice," generating excitement and anticipation. Setting the stage for Color Decay, a driving riff uplifted by luminous keys gives way to a subdued verse on the single "Salt." Melodic vocals hover above an otherworldly soundscape before snapping back into a hypnotic hook, "Pour the salt into the wounds, let the rain wash over you." "It's a resignation to suffering," Mike notes. "It essentially says, 'I'm already beaten down, so keep pouring salt into the wound. Why not?' It's a realistic reaction. Go ahead. Push me off the edge now." Then, there's "Time." An airy intro bleeds into a pummeling groove punctuated by vicious vocals before eventually spiraling towards what Mike describes as "the goth dance party." "As much as the songs look inward, there are some bigger narratives," the frontman goes on. "I wanted to blow the ceiling off what I view as the cliches within heavy music. Sonically, 'Time' goes to some awesome places. In real life, time itself moves incredibly fast, but it moves incredibly slow. The song addresses that." "Broken" translates tense emotions into a cathartic chorus, "I know I've got my problems." "Jon struggles with anxiety, and most of the guys in the band do to a certain degree," Jeremy states. "A lot of the lyrics detail a very personal experience with anxiety. The content is relatable, but it's in another lane for us." Warbling vocals groan between menacing synths and crunching distortion on the head-bashing "Hallucinate." Mike screams, "I'd do anything for some kind of relief." "I was reading The Morning Star," Mike reveals. "It switches between these different perspectives. One of them belongs to a nurse who's taking care of a patient struggling with a brain tumor. As the tumor expands in your brain, it can cause pain and hallucinations. The track is essentially about a person hallucinating alone in a hospital bed and seeing these horrific images. It's a narrative song, and its industrial nature really spoke to me. I don't think it's like anything we've ever done before." Color Decay concludes with the heart-wrenching finale "Cancer." Guitar marches underneath a searing refrain, "I hope that it's cancer and not something else, because I don't need anymore things I don't want to talk about." "One of Jon's heroes passed away and the first thing he thought was, 'I hope he died peacefully rather than from suicide or a drug overdose'," says Mike. "It's an introspective look at how difficult it can be to watch your heroes pass away from all of these terrible ways and the guilt of this immediate thought about how this person died." Due to such openhearted honesty, Color Decay reacted in a big way, piling up over 50 million streams. Hysteria rated it "8-out-of-10," and Metal Hammer attested, "Color Decay might just be their finest hour" in a "4-out-of-5" star review. The band carried this excitement into a very special Deluxe Edition in 2023. They stripped down "Broken," "Salt," "Sacrifice," and "Cancer" with emotionally charged and arresting acoustic renditions, added two live tracks, and remixes by Fairlane and Ray Volpe. However, they deepened the vision further with a pair of originals. Tallying 2.1 million Spotify streams, "Reaching" storms out of the gate with a trudging riff and screams from Mike, steamrolling towards another disarmingly hummable chant. "Ignorance" quickly reeled in 1.2 million Spotify streams. The vocal melody echoes with raw feeling as Jeremy pleads, "Help me I need to get past this." By contrasting these extremes, The Devil Wears Prada achieve balance like never before. "There's a focus to the album we haven't had in a very long time," Jeremy leaves off. "Coming out of the last 2 years, we've reflected on what is important to us---playing in this group and performing live. This record proves we're not going anywhere. In our minds, we're very focused on continuing to deliver the best possible music we can." "We fought so hard for this, and this album represents where we're at now," Mike concludes. "We'll die on the hill of being The Devil Wears Prada. I believe you can define our band by Color Decay." THE DEVIL WEARS PRADA

THIS IS MARKDOWN!!!! Die Show wurde von er ((szene)) Wien ins Chelsea verlegt. Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit. \*\*\*\*\*\* Mit einer Stimme, die sofort Aufmerksamkeit erregt, und einem Sound, der lange nach dem letzten Ton nachklingt, erschafft Veronica Fusaro eine einzigartige Mischung aus Alternative Pop, durchzogen von Soul- und Rockeinflüssen. Im Herzen von Veronicas Musik liegt eine ausgeprägte Erzählkunst und ihre tiefe Liebe zum Songwriting. Ihr Debütalbum All the Colors of the Sky (2023) erreichte Platz 5 der Schweizer Charts und begeisterte Fans und Kritiker:innen gleichermassen. Im Oktober 2025 erschien ihr zweites Album Looking for Connection, ein pulsierendes Indie-Pop-Werk über Nähe und Echtheit in einer hypervernetzten Welt. Begleitet wurde die Veröffentlichung von starker nationaler und internationaler Radio-Präsenz. Bereits Anfang 2025 wurde sie von IMPALA als eine der „100 Artists to Watch" ausgezeichnet. Mit über 500 Auftritten spielte Veronica Fusaro auf Bühnen in ganz Europa, unter anderem am Glastonbury Festival, am Montreux Jazz Festival sowie als Support der Dire-Straits-Legende Mark Knopfler im Amphitheater in Nîmes. Zuletzt feierte sie die Veröffentlichung von Looking for Connection mit einer Headline-Show im Plaza Klub in Zürich. Was ihre Musik auszeichnet, ist eine seltene Aufrichtigkeit -- Songs, die durchdacht sind, menschlich sind und lange nachhallen. VERONICA FUSARO<https://veronicafusaro.com/>

THIS IS MARKDOWN!!!! Wenn Gaming-Attitüde auf Metalcore-Wahnsinn trifft, schlagen SAMURAI PIZZA CATS zu: Mit ihrer „Press Start European Tour 26" katapultieren sie ihr Publikum direkt ins nächste Level. Breakdowns wie Bossfights, Hooks mit Ohrwurm-Garantie und eine Liveshow, die keine Pausetaste kennt. Am 13.10. verwandelt sich die ((szene)) in ein grell blinkendes Spielfeld -- laut, wild und absolut kompromisslos. Game over ist erst, wenn der letzte Ton verhallt. SAMURAI PIZZA CATS<https://www.facebook.com/samuraipizzacats>